Bejelentkezés

x
Search & Filters

progresszív metal

A progresszív metal (más néven prog metal) a heavy metal egyik válfaja, ami ötvözi a metal erőteljes, gitárközpontú hangzását a progresszív rock egyes jellemzőivel, pl. az összetett szerkezeti felépítéssel, a szokatlan ütemmutatókkal, a változatos fantasy-dalszövegekkel és a komplikált hangszeres megoldásokkal. Számos progresszív metal együttesre hatással volt a fúziós jazz és a komolyzene is. A progresszív rock dalokhoz hasonlóan a progresszív metal számok is tipikusan hosszabbak az átlagnál, és gyakran kapcsolódnak össze egymással koncepcióalbumok témáján keresztül.

A progresszív rock és heavy metal stílusok vegyítése az 1960-as, ’70-es évekre vezethető vissza. Anglia egyik legkeményebb progresszív rock bandája, a High Tide a saját zenéjükbe keverte a metal őseinek, a Creamnek, a Blue Cheernek és a Jeff Beck Groupnak a jellegzetes vonásait. Mások, mint a King Crimson és a Rush a metalt is beleépítették a stílusukba. A Uriah Heep „mintakövető progresszív heavy metaljával kiérdemelte, hogy a ’70-es évek legnépszerűbb brit együttesei közé sorolják”. A Rush egyes számait a progresszív metal első megnyilvánulásaiként tartják számon; ilyen pl. a ’Bastille Day’, az ’Anthem’, a ’By-Tor and Snow Dog’, a ’2112’, a ’The Fountain of Lamneth’ és a ’Something for Nothing’. A Lucifer’s Friend szintén igen régóta műveli a progresszív rockot és heavy metalt együtt. Maga az összevont stílus azonban a ’80-as évek közepéig nem forrott ki. Olyan zenekarok, mint a Crimson Glory, a Fates Warning, a Queensrÿche, és a Dream Theater fogták a progresszív rock egy-két elemét (elsősorban a hangszerezést és a dalszerkezetet) és összerakták a JudasPriest-re és a Black Sabbath-ra jellemző heavy metal stílussal (ez utóbbi már mutatottnémi progresszív rock-hajlamot a korai lemezein). A végeredmény: egy progresszív rock mentalitású, de heavy-metal hangzású zene.

A progresszív metal három zászlóshajója akkoriban mind valamennyire különböző stílusban zenélt. A Queensrÿche rendelkezett a legdallamosabb hangzással a három közül, s két albumuk, az ‘Operation Mindcrime’ és az ‘Empire’ szinte azonnal nagy üzleti sikereket ért el a műfajon belül. A ’Silent Lucidity’ című kislemez például a kilencedik helyre kapaszkodott fel a Billboard Hot 100-on. A Dream Theater náluk sokkal erősebben támaszkodott a hagyományos progresszív rock műfajra, sőt, pályafutásuk nagy részét az együttesben játszó virtuóz zenészek ügyességére bízták rá; annak ellenére, hogy kezdetben – és igen váratlanul – már sikerült betörniük a zenei élvonalba a nyolcperces ’Pull Me Under’ című számmal. A dal az 1992-es ’Images and Words’ lemezről származik, és sokáig adták az MTV-n is. A három együttesből a Fates Warning volt a legagresszívebb és legmetalosabb – vitathatóan nekik volt a legtöbb közük az időszak trash- és extrém metal mozgalmaihoz. Emiatt talán ők a legnehezebben körülhatárolható csapat.

Bár a progresszív metal elsősorban mindig is album-orientált stílus volt, azzal, hogy feltűnt a főáramlatban, többen megismerték, és ez utat nyitott a jövő előadóinak is. Az 1990-es évek alatt az olyan együttesek, mint a Pain of Salvation, Vanden Plas, Threshold, Symphony X, Tool, Andromeda, Porcupine Tree, valamint Arjen Anthony Lucassen Ayreon projectje mind sikerrel jártak a saját elkülönülő stílusuk megteremtésében. A következő évtizedben több zenekar is áttért a progresszív metal stílusra, még olyanok is, akik egykor nem feltétlenül kötődtek a progresszív zenéhez. A svéd Tiamat eredetileg egy death és doom metal banda volt; a Green Carnation és az Opeth pedig a death metal világából csöppentek át – tartósan – a prog metal műfajba.

A Pain of Salvation erőteljesen az 1970-es évek kevésbé ismert progresszív előadóira támaszkodott. Az Ayreon megmaradt a hagyományos progmetal forrásoknál, de hozzákeverte még más stílusok, főleg a rock opera és az ambient jellemzőit is. A Symphony X a progresszív elemeket a power metallal és a klasszikus zenével házasította. A Tool azáltal teremtett progresszív hangzást, hogy szokatlan ritmikával ruházta fel az alternatív metal jellemzőit. DevinTownsend, a heavy metalt játszó Strapping Young Lad gitáros/énekese a posztmetalt és az ambient stílusjegyeket ötvözte a prog metallal (utóbbi az első két szólóalbumán tette ezt: ’Ocean Machine: Biomech’ és ’Infinity’). A Mastodon a sludge és a metalcore műfajokat öntötte össze a prog metallal. Voltak olyan zenekarok is, akik a saját egyedülálló módszerükkel mixelték a prog forrásokat a death metallal; ilyen volt pl. az Opeth, a Skyfire, és a Between the Buried and Me. Arra is volt példa, hogy valaki a space rock tulajdonságait ágyazza bele a progresszív zenébe, ezt tette többek között a 30 Seconds to Mars.

A stílus változatossága

A progresszív metal rengeteg alműfajra bontható aszerint, hogy mely másik zenei stílus van rá hatással. Példának okáért a prog metallal leggyakrabban összefűzésbe kerülő együttesek, a King’s X és az Opetha zenei skála két teljesen ellentétes és nagyon távol eső pólusán helyezkednek el. A King’s X-et a lágyabb mainstream rock uralja, sőt a grunge műfaj kialakulásáért is nagyrészt ő a felelős. A zenekar magával sodorta a Pearl Jam együttest is, aminek a basszusgitárosa, Jeff Ament egyszer azt nyilatkozta, hogy szerinte „a King’s X találta fel a grunge-ot”. Az Opeth hörgő vokálja és súlyos gitárszólama (ami az akusztikus részletek és tiszta, dallamos vokál mellett általában a gothic metal velejárója) gyakran a progresszív death metal skatulyába helyezi őket, annak ellenére, hogy az énekesük, Mikael Åkerfeldt a Yes-t és a Camelt nevezi meg zenéjük ihletőjeként.

A klasszikus és szimfonikus zene szintén nagy hatással volt a progresszív metal bizonyos válfajaira. DevinTownsend, a Symphony X, a Sleepy Hollow és a Shadow Gallery komolyzenei alkotásokra emlékeztető nagyvonalúságot és tökéletességet kölcsönöz a hagyományos progresszív metalnak. Ezzel párhuzamosan a DreamTheater, a Planet X, a Liquid Tension Experiment a jazzt használták fel alapul, meghosszabbított szóló-szekciókkal. A Cynic, az Atheist, az Opeth, a Pestilence, a Between the Buried and Me, illetve a Meshuggah szintén a fúziós jazzt ötvözték a death metallal, de egymástól drasztikusan eltérő módon. DevinTownsend a zenéje atmoszférájához jobban szeret ambient stílusú dalokból meríteni ihletet. A prog metalt gyakran hozzák összefüggésbe a power metallal; ezért jött létre a ProgPower zenei fesztivál, ahol a Fates Warning-hoz és a Conception-höz hasonló együttesek lépnek fel; ők ugyanis power metal zenekarokként kezdték meg pályafutásukat, de a bennük lakozó kis progresszív árnyalat idővel elnyomta bennük a power-metalgyökereket.

A progresszív metal később a trash metalt is „bekebelezte” – ennek leghíresebb példája talán a Dark Angel hattyúdala, a ’Time Does Not Heal’ című album, aminek borítóján ott díszelgett a híressé vált matrica: „9 dal, 67 perc, 246 dallam”. A Watchtower nevű együttes, melynek debütáló albuma 1985-ben jelent meg, a modern thrash metalt az erősen progresszív hatások szerint formálta át. Még a Megadeth-t is, a mai napig is összefüggésbe hozzák a progresszív metallal – Dave Mustaine egyszer azt nyilatkozta, hogy a zenekart már „jazz metalnak” is felbélyegezte valaki a ’80-as évek elején. A Racer X együttes szintén a technikai szakértelem kategóriájába sorolható, ugyanis velük dolgozott Paul Gilbert, a Los Angelesi Musicians Institute gitároktatója. A tökélyre csiszolt zenei hozzáértés tetten érhető olyan dalokon, mint az 1999-es ’Technical Difficulties’ album ’B.R.O.’ című száma.

Az elmúlt években a „shred” gitár egyre növekvő népszerűsége miatt az eddig kevésbé közkedvelt „technikai metal” műfaja egyre jobban elterjedt a metalrajongók körében. Ez oda vezetett, hogy a tradicionálisabb progresszív metal együttesek, mint a Dream Theater és a Symphony X egyre népszerűbbek lettek; illetve hogy a nem feltétlenül hagyományos prog metalt játszó együttesek is belekerülhettek a katalógusba, akik egyébként elsősorban thrash, power vagy technikai metal stílusúak; pl. a Nevermore, vagy a Necrophagist. Ezeket a zenekarokat – akár helyesen, akár nem – gyakran prog metalnak könyvelik el, mivel eléggé összetett és nagy szakértelmű metal zenét játszanak, amit nehezen lehet más alműfajokhoz még szorosabban kötni, mint a progresszív metalhoz.

Geoff Tate (ex-Queensryche, Operaton: Mindcrime)

Születés / Halálozási dátum: 
1959. január 14. szerda
Születési hely: 
Stuttgart - Németország
progresszív metal
progresszív rock
Zenekar: 
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Geoff Tate amerikai énekes és dalszerző, aki a Queensrÿche volt énekeseként ismert. Hangja a zenekar egyik védjegye, mely óriási hatással volt a stílusra. Az áriázós, széles hangterjedelmet igénylő, heroikus ének stílus egyik vezéralakja. Legfőbb hatásaiként Bruce Dickinsont és Rob Halfordot említi. Hangterjedelme 4 oktáv. A Hit Parader magazin Minden idők 100 legnagyobb metal énekesének listáján a 14. helyre rangsorolták, míg a That Metal Show nevű talk-show Minden idők 5 legjobb metal énekese listáján a 2. lett. A ragerecords.net weboldal szerint pedig Tate minden idők legnagyobb metal énekese.

Pályafutása

Zenei karrierja a Myth nevezetű progresszív rock zenekarral kezdődött, ahol énekelt és billentyűzött. Már itt megismerkedett Kelly Gray-jel, aki a bandánál producerkedett. 1981-ben lett a Queensrÿche énekese, és azóta is a banda tagja (2002-ben saját neve alatt, egy szólólemezt is kiadott). 1986-ban ő is részt vett a Hear 'n Aid segélyrendezvényen, ahol a bevételeket az afrikai éhezők számára fordították. 2008-ban színészként is debütált, méghozzá a House of Eternity című horrorfilmben. Geoff nős, és négy utódja van: Miranda, Sabra, Bella és Emily. Miranda férje az a Parker Lundgren, aki 2009 óta a Queensryche másodgitárosa. Felesége Susan Tate, aki az együttes menedzselését végzi, és férjéhez hasonlóan ő is vegetáriánus.

Tate ezenkívül nagy rajongója a boroknak, így már több alkalommal is adott interjút a Wine Spectator magazin számára. Ezt követően saját neve alatt is elindított egy bor márkát. 2012 tavaszán kiéleződtek az ellentétek Tate és a Queensryche többi tagja között. A viszály odáig fajult, hogy egy koncert előtti beállás alkalmával kést rántott Scott Rockenfieldre, míg Michael Wiltont pedig fellökte. A hangszeres szekció ezután Rising West néven alapított zenekart, míg Tate Mitch Doran hangmérnökkel a szólódolgaira kezdett összpontosítani, továbbá akusztikus koncerteket is adott. 2012. június 20-án a Queensryche bejelentette, hogy Geoff Tate nélkül kívánják folytatni a továbbiakban. Az együttes stílusát kezdettől meghatározó, egyéni hangú énekes utódja Todd La Torre lett, aki a Crimson Glory mellett a Rising Westben is énekelt.

Tovább a Queensryche oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Queensryche - Silent Lucidity
http://www.youtube.com/watch?v=jhat-xUQ6dw
Queensryche - I Don't Believe In Love
http://www.youtube.com/watch?v=2c3g6tTYoxM
Queensryche - Empire
http://www.youtube.com/watch?v=NSTct2FFamw
Queensryche - Jet City Woman
http://www.youtube.com/watch?v=EHapAsmvGEU
Queensryche - Eyes Of A Stranger
http://www.youtube.com/watch?v=A4duZjxusGM
Queensryche - Operation: Mindcrime
http://www.youtube.com/watch?v=vAI2QOBMlTA
Queensryche - Anybody Listening?
http://www.youtube.com/watch?v=T_3P8yffABE
Queensryche - Another Rainy Night
http://www.youtube.com/watch?v=V5fuP3teihg
Queensryche - Revolution Calling
http://www.youtube.com/watch?v=CNdOsL4Xe7Q
Queensryche - Suite Sister Mary
http://www.youtube.com/watch?v=8CZGion20E4
Queensryche - Speak
http://www.youtube.com/watch?v=nXQjMqhORzw
Queensryche - Bridge
http://www.youtube.com/watch?v=DxxrKSUkPQc
Queensryche - Walk In The Shadows
http://www.youtube.com/watch?v=zilmYuinQm0
Queensryche - Best I Can
http://www.youtube.com/watch?v=PTD6773wA58
Queensryche - The Lady Wore Black
http://www.youtube.com/watch?v=MXo0pnX6kkw
Queensryche - If I Were King
http://www.youtube.com/watch?v=aocVh5uH_Mc
Queensryche - Spreading The Disease
http://www.youtube.com/watch?v=R7xtYIJgPjg
Queensryche - Queen Of The Reich
http://www.youtube.com/watch?v=i0_THrxYs1w
Queensryche - Disconnected
http://www.youtube.com/watch?v=-_2ctgP1IaY
Queensryche - I Am I
http://www.youtube.com/watch?v=u6se8D4JQ1Y
Queensryche - Fallout
http://www.youtube.com/watch?v=fcGYjLLXIG8
Queensrÿche - Redemption
http://www.youtube.com/watch?v=O_Eer13yWrU

Michael Wilton (Queensryche)

Születés / Halálozási dátum: 
1962. február 23. péntek
Születési hely: 
San Francisco - USA
progresszív metal
progresszív rock
Zenekar: 
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Michael Wilton amerikai gitáros, aki a kezdetektől a mai napig a Queensrÿche zenekar tagja. 1981-ben alapította meg a zenekart Scott Rockenfield dobossal. A Guitar World magazin minden idők 100 legjobb heavy metal gitárosa szavazásán Chris DeGarmo-val együtt a 33. lett.

Pályafutás

Nyolcéves korában kezdett el zenélni, de eleinte még basszusgitáron. Ugyancsak nagy szenvedélye volt ekkoriban a motorozás. Fő zenei hatásai ekkortájt a Beatles, a Rolling Stones, Jimi Hendrix és Bob Dylan voltak.

Ezt követően váltott elektromos gitárra, első darabja egy Les Paul másolat volt. Az iskolájában találkozott Chris DeGarmo-val és elkezdtek az épület garázsában zenélni/próbálni. Legfőbb hatásai ekkortájt már a Van Halen, az Iron Maiden, a Judas Priest és a UFO voltak.

Az iskola után Michael klasszikus és jazz leckéket vett, valamint ekkoriban kezdett komolyabban ismerkedni a progresszív zenékkel is. Ezután már a Queensrÿche soraiban kezdett gitározni, amellyel az utóbbi két és fél évtizedben 10 nagylemezt adott ki. Jellemző rá, hogy az utóbbi albumokból nem nagyon vette ki a részét, dalszerzés terén.

24 éves karrierje során Gibson és Fender gitárokat használ, de főképp a Fender használata jellemző rá. 2004 óta meghatározó hangszere a ESP Signature Eclipse. Hangfalak tekintetében Marshall, Orange, Roland és Fender márkákat használ.

Tovább a Queensryche oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Queensryche - Silent Lucidity
http://www.youtube.com/watch?v=jhat-xUQ6dw
Queensryche - I Don't Believe In Love
http://www.youtube.com/watch?v=2c3g6tTYoxM
Queensryche - Empire
http://www.youtube.com/watch?v=NSTct2FFamw
Queensryche - Jet City Woman
http://www.youtube.com/watch?v=EHapAsmvGEU
Queensryche - Eyes Of A Stranger
http://www.youtube.com/watch?v=A4duZjxusGM
Queensryche - Operation: Mindcrime
http://www.youtube.com/watch?v=vAI2QOBMlTA
Queensryche - Anybody Listening?
http://www.youtube.com/watch?v=T_3P8yffABE
Queensryche - Another Rainy Night
http://www.youtube.com/watch?v=V5fuP3teihg
Queensryche - Revolution Calling
http://www.youtube.com/watch?v=CNdOsL4Xe7Q
Queensryche - Suite Sister Mary
http://www.youtube.com/watch?v=8CZGion20E4
Queensryche - Speak
http://www.youtube.com/watch?v=nXQjMqhORzw
Queensryche - Bridge
http://www.youtube.com/watch?v=DxxrKSUkPQc
Queensryche - Walk In The Shadows
http://www.youtube.com/watch?v=zilmYuinQm0
Queensryche - Best I Can
http://www.youtube.com/watch?v=PTD6773wA58
Queensryche - The Lady Wore Black
http://www.youtube.com/watch?v=MXo0pnX6kkw
Queensryche - If I Were King
http://www.youtube.com/watch?v=aocVh5uH_Mc
Queensryche - Spreading The Disease
http://www.youtube.com/watch?v=R7xtYIJgPjg
Queensryche - Queen Of The Reich
http://www.youtube.com/watch?v=i0_THrxYs1w
Queensryche - Disconnected
http://www.youtube.com/watch?v=-_2ctgP1IaY
Queensryche - I Am I
http://www.youtube.com/watch?v=u6se8D4JQ1Y
Queensryche - Fallout
http://www.youtube.com/watch?v=fcGYjLLXIG8
Queensrÿche - Redemption
http://www.youtube.com/watch?v=O_Eer13yWrU

James LaBrie (Dream Theater, Mullmuzler)

Születés / Halálozási dátum: 
1963. május 05. vasárnap
Születési hely: 
Penetanguisheneben (Ontario) - Kanada
power metal
progresszív metal
progresszív rock
Zenekar: 
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Kevin James LaBrie (1963. május 5. –) kanadai énekes. Jelenleg a Dream Theater tagja.

Kevin James LaBrie Kanada Ontario tartományában, Penetanguisheneben született. Itt kezdett el énekelni és dobolni. Már fiatalon több együttesben, illetve lemezen szerepelt, ám ekkor még nem tudott kibontakozni, így 18 évesen Toronto városába költözött zenei pályájának fellendülése érdekében. Ma Midlandben él feleségével és két gyermekével.

Első nevesebb együttese az 1980-as évekbeli glam metal-banda, a Winter Rose volt, mellyel 1987-ben kiadták egyetlen, az együttes nevével azonos című lemezüket.

1991-ben megtudta, hogy az amerikai progresszív metalt játszó Dream Theater énekest keres. A hír hallatán egyből New Yorkba utazott, ahol 200 jelentkező közül esett rá a választás.

Mivel az együttesben két John volt (Petrucci és Myung), valamint már egy Kevin is (Moore), így LaBrie úgy határozott, hogy ezentúl James LaBrie néven fog szerepelni.

Az 1992-ben megjelenő Images and a Words óta minden albumon ő énekel. A komponálásban és a dalszövegírásban viszonylag kis szerepe van.

1994. december 29-én, miközben Kubában vakációzott, ételmérgezést szenvedett, és miközben hányt, hangszalagjai megrepedtek. Három torokspecialistához is elment, de mind azt mondták neki, hogy nem tehetnek érte semmit, az egyetlen megoldás az, hogy pihenteti a hangját, amennyire csak lehetséges. 1995. január 12-én az orvosok intelmei ellenére Japánban részt vett az Awake turnéján, ahol hangja nagyon messze volt a normálistól. Később elmondta, hogy körülbelül 1997-ig nem érezte magát tökéletesen hangilag. A 2000-es Scenes from a Memory-turné majdnem teljesen tönkretette a hangját. Elmondása alapján nagyon nehéz időket élt meg akkoriban énekesként. Depresszív hangulata volt, el akarta hagyni a Dream Theatert. Társai viszont kiálltak mellette és maradásra biztatták. A Six Degrees of Inner Turbulence turnéja után érezte, hogy hangja teljesen visszatért. James szerint az elmúlt 7 év alatti rendszeres gyakorlás segített a meggyógyulásában.

Zenei stílusára olyan különböző művészek vannak hatással, mint a Metallica, az Aerosmith, Eddie Van Halen, a Journey, a Judas Priest, Wolfgang Amadeus Mozart, Antonio Vivaldi, Ludwig van Beethoven, Steve Parry, Freddie Mercury, Sting, Paul Rodgers vagy Nat King Cole. LaBrie elmondása szerint ezek a hatások leginkább az Octavarium című albumon figyelhetőek meg.

A Dream Theater énekeseként több alkalommal vendégzenészkedett más előadók mellett: szerepelt Trent Gardner Leonardo: The Absolute Man, az Ayreon The Human Equation, valamint a Shadow Gallery Tryanny című lemezén. Emellett tagja volt az Explorers Club nevű progresszív rock szupergrupnak, melynek megalapítása szintén Trent Gardner, illetve testvére, Wayne Gardner nevéhez fűződik.

Matt Guillory és Mike Mangini közreműködésével eddig három szólóalbumot adott ki különböző neveken (MullMuzzler, James LaBrie's MullMuzzler és James LaBrie simán). Legutóbbi szólólemeze, az Elements of Persuasion 2005 márciusában jelent meg, ám már készülnek az új album felvételei.

2004 óta dolgozik a True Symphonic Rockestra elnevezésű projekten, amelynek produceri munkálatait a Brainworx és a Marinsound végzi.

Az arrongáns doktor szerepét játssza Henning Pauly Babysteps című, 2006-ban kiadott lemezén.

James több régebbi interjújában beszélt arról, hogy keresztény, s rendszeresen gyakorolja vallását, azonban újabb nyilatkozataiban és egyes dalszövegeiben egy sokkal spirituálisabb, deista perspektívát mutat be, ami távol áll a szervezett vallástól.

Tovább a Dream Theater oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Dream Theater - On The Backs Of Angels
http://www.youtube.com/watch?v=28MmnThlYOo
Dream Theater - Constant Motion
http://www.youtube.com/watch?v=RFiexmXEccE
Dream Theater - The Spirits Carries On
http://www.youtube.com/watch?v=xtnz2O4Chfw
Dream Theater - Forsaken
http://www.youtube.com/watch?v=C7oH6Ku27Us
Dream Theater - Another Day
http://www.youtube.com/watch?v=LYtiDCXLAcQ
Dream Theater - Lie
http://www.youtube.com/watch?v=VD7OdyY1js4
Dream Theater - As I Am
http://www.youtube.com/watch?v=IIyoGPOwqLM
Dream Theater - Home
http://www.youtube.com/watch?v=hXIHPOV2yl8
Dream Theater - Surrounded
http://www.youtube.com/watch?v=6mJmJ6PpGzI
Dream Theater - Take The Time
http://www.youtube.com/watch?v=KSChdfAzbqg
Dream Theater - A Rite Of Passage
http://www.youtube.com/watch?v=gX6jirCykI0
Dream Theater - Under A Glass Moon
http://www.youtube.com/watch?v=tzxFZBDLLrs
Dream Theater - Pull Me Under
http://www.youtube.com/watch?v=5VxYflVXB_c
Dream Theater - Wither
http://www.youtube.com/watch?v=-boKk8uhmcY
Dream Theater - Endless Sacrifice
http://www.youtube.com/watch?v=dFXq1ixoE8k
Dream Theater - Hollow Years
http://www.youtube.com/watch?v=qU6fmgnWDfk
Dream Theater - I Walk Beside You
http://www.youtube.com/watch?v=yijAe4M2yoI
Dream Theater - The Dark Eternal Night In
http://www.youtube.com/watch?v=EkF4JD2rO3Q
Dream Theater - The Count Of Tuscany
http://www.youtube.com/watch?v=E4yzYKIiV9Y
Dream Theater - These Walls
http://www.youtube.com/watch?v=Uk9WTBYuVUI

John Myung (Dream Theater, Platypus)

Születés / Halálozási dátum: 
1967. január 24. kedd
Születési hely: 
Chicago - USA
jazz fusion
progresszív metal
progresszív rock
Zenekar: 
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

John Myung (teljes nevén John Ro Myung) (Chicago, 1967. január 24.) basszusgitáros, dalszerző, a progresszív metal együttes Dream Theater alapító tagja.

Zenei pályája

A Chicagóban született, koreai származású Myung a Long Island-i Kings Parkban nőtt fel. Öt évesen kezdett hegedülni és egészen 15 éves koráig a hegedű volt a hangszere, amíg fel nem kérték, hogy csatlakozzon egy iskolai együtteshez basszusgitárosként. Érettségi után iskolai barátjával, John Petruccival, jelentkeztek a Berklee College of Musicba, ahol megismerkedtek Mike Portnoyjal. Hárman alapították meg a Majesty nevű zenekart 1985-ben, amely később felvette a Dream Theater nevet.

Habár zeneileg fő tevékenysége a Dream Theater, karrierje során több projektben is részt vett. Első Dream Theateren kívüli zenei kalandja a prog rock Platypus volt Rod Morgenstein (Dixie Dregs) dobossal, Ty Tabor (King's X) gitárossal és Derek Sherinian (ex-Dream Theater) billentyűssel. A Platypus folytatásaként értelmezhető The Jelly Jam ugyanezzel a felállással működött, kivéve Sheriniant. Ezen zenekarai mellett számtalan felvételen játszott vendégként.

A visszahúzódó természetű Myung fő hatásai között Chris Squire, Steve Harris, Geddy Lee és Cliff Burton említhető, és az ő csapataik, a Yes, az Iron Maiden, a Rush és a Metallica.

Tovább a Dream Theater oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Dream Theater - On The Backs Of Angels
http://www.youtube.com/watch?v=28MmnThlYOo
Dream Theater - Constant Motion
http://www.youtube.com/watch?v=RFiexmXEccE
Dream Theater - The Spirits Carries On
http://www.youtube.com/watch?v=xtnz2O4Chfw
Dream Theater - Forsaken
http://www.youtube.com/watch?v=C7oH6Ku27Us
Dream Theater - Another Day
http://www.youtube.com/watch?v=LYtiDCXLAcQ
Dream Theater - Lie
http://www.youtube.com/watch?v=VD7OdyY1js4
Dream Theater - As I Am
http://www.youtube.com/watch?v=IIyoGPOwqLM
Dream Theater - Home
http://www.youtube.com/watch?v=hXIHPOV2yl8
Dream Theater - Surrounded
http://www.youtube.com/watch?v=6mJmJ6PpGzI
Dream Theater - Take The Time
http://www.youtube.com/watch?v=KSChdfAzbqg
Dream Theater - A Rite Of Passage
http://www.youtube.com/watch?v=gX6jirCykI0
Dream Theater - Under A Glass Moon
http://www.youtube.com/watch?v=tzxFZBDLLrs
Dream Theater - Pull Me Under
http://www.youtube.com/watch?v=5VxYflVXB_c
Dream Theater - Wither
http://www.youtube.com/watch?v=-boKk8uhmcY
Dream Theater - Endless Sacrifice
http://www.youtube.com/watch?v=dFXq1ixoE8k
Dream Theater - Hollow Years
http://www.youtube.com/watch?v=qU6fmgnWDfk
Dream Theater - I Walk Beside You
http://www.youtube.com/watch?v=yijAe4M2yoI
Dream Theater - The Dark Eternal Night In
http://www.youtube.com/watch?v=EkF4JD2rO3Q
Dream Theater - The Count Of Tuscany
http://www.youtube.com/watch?v=E4yzYKIiV9Y
Dream Theater - These Walls
http://www.youtube.com/watch?v=Uk9WTBYuVUI

John Petrucci (Dream Theater, Liquid Tension Experiment)

Születés / Halálozási dátum: 
1967. július 12. szerda
Születési hely: 
Long Island (New York) - USA
instrumental rock
progresszív metal
progresszív rock
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

John Peter Petrucci (1967. július 12. –) amerikai gitáros, dalszerző, aki főként a Dream Theater progresszív metalzenekar alapító tagjaként ismert. Nemcsak az együttes egyik fő dalszerzője, de ő írja a zenekar dalszövegeinek nagy részét is, valamint az 1999-es Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory album óta pedig producere is a zenekarnak (2010-es kiválásáig Mike Portnoy is betöltötte ezt a szerepkört). A Dream Theater mellett számtalan projektben megfordult már, közülük a Liquid Tension Experiment az egyik legismertebb, de többször is színpadra lépett a G3 keretein belül is. A G3-ba hatszor hívták meg, többször mint bármely más gitárost. Emellett több projektben is részt vett, de 2005-ben egy instrumentális albumot is megjelentetett Suspended Animation címmel. A Rockbook Rockmagazin a Dream Theater 9. magyarországi koncertjén, 2014. július 26-án, a Budapest Parkban videóinterjút készített John Petrucci-val, amelyet ide kattintva megtekinthettek.

Az utóbbi 25 év egyik legelismertebb és legnépszerűbb metalgitárosa, aki több zenei stílusban is otthonosan mozog. Joel McIver 2009-ben megjelent The 100 Greatest Metal Guitarists című könyve alapján John Petrucci lett minden idők 2. legjobb metalgitárosa (a dobogó legfelső fokára Dave Mustaine került). Emellett szerepelt a GuitarOne magazin Top 10 Greatest Guitar Shredders of All Time (minden idők leggyorsabb gitárosai) listáján is

Életrajz

Kings Parkban, New York egyik városrészében nőtt fel, Long Island-en. Először 8 éves korában vett gitárt a kezébe, de a hangszer ekkoriban még nem kötötte le eléggé a figyelmét. Gyerekkori barátja, a későbbi Dream Theater billentyűs Kevin Moore hatására kezdett el újra gitározni 12 éves korában. Petrucci így hamarosan Moore akkori zenekarában játszott. Zeneelméletet kivéve nem vett hagyományos gitárórákat, hanem példaképeit figyelve tökéletesítette tudását. Ekkoriban olyan zenekarok voltak rá hatással, mint a Beatles, a Metallica, az Iron Maiden, a Queen, valamint a 70-es évek progresszív rock előadói. Gitárosként nagy hatást gyakorolt rá többek között Steve Morse, Steve Howe, Steve Vai, Stevie Ray Vaughan, Al Di Meola, Alex Lifeson, David Gilmour és Allan Holdsworth játéka is. A 80-as évek elején ismerte meg Yngwie J. Malmsteen játékát, akiről később így nyilatkozott: Miután először hallottam őt a Steelerben, teljesen megőrjített. Az összes szólóját, mindet megtanultam. A középiskola elvégzése után beiratkozott amerika egyik legnevesebb zeneiskolájába a Berklee College of Music-ba. Vele tartott gyermekkori barátja a basszusgitáros John Myung is. Az intézmény falai között találkoztak Mike Portnoy dobossal, akivel megalapították a Dream Theater elődjének tekinthető Majesty zenekart. Már Kevin Moore-al és Charlie Dominici-vel kiegészülve vették fel a debütáló When Dream and Day Unite albumot. A korong csak európában és japánban keltett kisebb feltűnést, de James LaBrie csatlakozása és az 1992-es Images and Words lemez meghozta a zenekar számára az áttörést.

A Dream Theater ezt követően a progresszív metal legnagyobb alakjává nőtte ki magát, John Petrucci pedig az utóbbi 2 és fél évtized egyik legnagyobb hatású metalgitárosává vált. Számos szakmai elismerést tudhat magáénak, 1994-ben elnyerte az "év gitárosa" címet, míg egy másik magazin a 3. legjobb gitárosnak szavazta meg Jimi Hendrix és Eddie Van Halen után. Legutóbb 2007-ben nyerte el a Total Guitar Magazine "év gitárosa" címét, 2011-ben pedig a Dream Theater The Dark Eternal Night című dala nyomán szerzett elismerést, melynek riffjét a Total Guitar Magazine kinevezte a 21. század negyedik legjobb gitárrifjének.

1995-ben kiadta első oktatóvideóját Rock Discipline címmel. A kiadványon nemcsak szólógitárosi képességeit osztja meg az érdeklődőkkel, hanem szó esik bemelegítő gyakorlatokról és akkordjátékról is. Ugyan a kiadvány nem kezdő gitárosoknak készült, ennek ellenére máig keresett darabnak számít. Emellett gyakran közölt írásokat a Guitar World Magazine magazin "Wild Stringdom" ("vad húr-birodalom") című rovatába is. Ebből később egy könyvet is kiadtak ugyanezen címmel. A Dream Theater mellett számtalan projektben is részt vett, melyek száma különösen a 90-es évek végén emelkedett meg. Ezek közül az egyik legismertebb a Liquid Tension Experiment, de játszott az Explorers Club első lemezén is. Az Age of Impact című anyag terjedelmes hosszuságú progresszív rock/metal dalaiban olyan legendás zenészekkel játszott együtt, mint Terry Bozzio, Billy Sheehan, Steve Howe, James Murphy, vagy Trent Gardner. Egyéb projektjei közé tartozik a Nightmare Cinema rockparódia is, ahol Johnny James álnéven szerepel. Hírneve jócskán megnőtt a G3 turnéknak köszönhetően, ahová először 2001-ben hívták meg. Ezt követően 2005-ben 2006-ban és 2007-ben is kapott meghívást, így többször turnézott a G3-mal, mint bármely más gitáros. A koncerteken olyan legendás gitárosokkal lépett egy színpadra, mint Joe Satriani, Steve Vai, vagy Paul Gilbert. Saját műsorában Mike Portnoy és a Dixie Dregs-ből ismert Dave LaRue játszott mellette.

G3 koncert 2006. decemberében Ausztráliában. A jobb szélen John Petrucci.

A G3-turnék saját lemez kiadására inspirálták, mely Suspended Animation címmel 2005-ben jelent meg a Sound Mind Music gondozásában. Az instrumentális anyag produceri munkálatait maga Petrucci látta el, mely egy gitárközpontúbb Dream Theater és Liquid Tension Experiment keverékeként leírható muzsikát tartalmazott. Az anyag nagy sikert aratott a rajongók és a kritikusok körében is, melyről a Glasgow Kiss és a Damage Control dalok váltak legismertebbé, köszönhetően a harmadik G3 kiadványnak, amelyen Petrucci ezekkel a dalokkal szerepelt Steve Vai és Joe Satriani mellett. További vendégszereplései közé tartozik egy Queen tribute lemez, de felbukkant Marty Friedman, Jordan Rudess és Derek Sherinian lemezein is. Emellett zenét írt a Digital Pinball: Necronomicon című videojátékhoz. A két perc hosszuságú szerzemények a Prologue és az Epilogue címet kapták. Egy Jordan Rudess interjúban kiderült, hogy Petrucci gyakorló katolikus[6]. Felesége Rena Sands aki a Meanstreak nevű női heavy metal együttes gitárosa. Három gyerekük van: Samantha és Reny (ők ikrek), valamint Kiara. Unokaöccse Jake Bowen aki szintén gitározik, mégpedig a Periphery nevű progresszív metalegyüttesben. Szabadidejét főként családjával tölti, szeret filmeket nézni, és síelni. Nagy rajongója a testépítésnek, maga is rendszeresen jár edzeni, emellett tagja a NARAS nevű amerikai zenei szervezetnek is.

Zenei stílus

John Petrucci az utóbbi 25 év egyik legnagyobb hatású és legismertebb gitárosa, aki játékába képes számos egyéb zenei stílust is beépíteni. Rugalmas gitáros, aki a dallamformálásban, az áthangszerelésben és a nagyzenekari hangszerelésben is otthonosan mozog. A 90-es években nagy szerepet játszott a zúzós, szaggatott riffelés népszerűsítésében, ritmusjátékán nemcsak Dimebag Darrell, de James Hetfield hatása is érezhető. Széles technikai tárházzal rendelkezik, játékában megtalálható a váltott és sweep pengetés, a tapping, legato futamok, arpeggiok, vibratójáték, valamint a bonyolult akkordmenetek. Utóbbiban nagy hatást gyakorolt rá Alex Lifeson a Rush gitárosa. Sokan a sebességgel azonosítják, ezért néha támadják is, mondván hogy öncélúan virtuóz, kevésbé élvezhető. Elképesztő sebességgel képes játszani, ezért a gyorsaságra koncentráló gitárosok körében is rendkívül népszerű. A technikai oldalt kidomborító, vagy más néven "shredder" jellegű szólógitározás legfontosabb alkotóeleme a sebesség, melyet Petrucci saját elmondása szerint a két kéz szoros összehangolásával éri el.

Játékára a legváratlanabb időközökben érkező hangnem és tempóváltások jellemzőek[8], aprólékosan kidolgozott témái, pedig magas fokú zeneelméleti tudásról tesznek tanúbizonyságot. Játékának egyik legfontosabb alkotóeleme a pengetéstechnikája, mely téren Steve Morse hatása tagadhatatlan, akit saját bevallása szerint a mindenkori kedvencének tart. Komplex módon ötvözi a legnehezebb pengetéstechnikákat, mely által témái igencsak igénybe veszik a pengetőkezet is. A kromatikus futamok császáraként is aposztrofálható Petrucci, ugyan nagy hangsúlyt fektet a technikai oldalra, ennek ellenére azon kevés shredder közé tartozik, akik lírai fronton is kimagaslót tudnak nyújtani. Érzelemgazdag szólóin David Gilmour hatása is érezhető, akinek témáit többször is megidézte már a Dream Theater koncerteken. A Chaos in Motion 2007–2008 című koncertlemezen hallható Surrounded dalban a Mother egyes momentumai hallhatóak, míg az Once in a LIVEtime lemezen hallható Peruvian Skies című dalban a Metallica féle Enter Sandman mellett a Pink Floyd Have a Cigar dala is megidézésre kerül.

Felszerelés

A Dream Theater korai éveiben rendre floyd rose húrlábas Ibanez gitárokat használt, 6 és 7 húros kivitelben is. 1994 óta használ 7 húros gitárokat is, melyek népszerűsítésében elévülhetetlen érdemeket tudhat magáénak. Számos gitáros az ő hatására kezdett el érdeklődni a plusz egy húrral gazdagabb gitárok iránt. A 90-es évek vége óta Ernie Ball/Music Man endorser (endorser: egy adott gyártó a művész kívánságainak megfelelően mesterhangszert készít a művésznek, aki ezt azután ingyen használhatja, majd a gyártó ugyanazt a hangszertípust "<művésznév> Signature" néven forgalomba hozza. A Signature hangszerek általában jóval drágábbak a szériahangszereknél, és a művésznek is szerződése van, hogy bizonyos fellépéseken, csak az adott gyártó hangszereit használhatja). Johnnak 6 és 7-húros signature modellt is készítettek John Petrucci BFR néven. Hűséges használója a Mesa Boogie erősítőknek, és endorsere a Dimarzionak és a Dunlopnak is.

Tovább a Dream Theater oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Dream Theater - On The Backs Of Angels
http://www.youtube.com/watch?v=28MmnThlYOo
Dream Theater - Constant Motion
http://www.youtube.com/watch?v=RFiexmXEccE
Dream Theater - The Spirits Carries On
http://www.youtube.com/watch?v=xtnz2O4Chfw
Dream Theater - Forsaken
http://www.youtube.com/watch?v=C7oH6Ku27Us
Dream Theater - Another Day
http://www.youtube.com/watch?v=LYtiDCXLAcQ
Dream Theater - Lie
http://www.youtube.com/watch?v=VD7OdyY1js4
Dream Theater - As I Am
http://www.youtube.com/watch?v=IIyoGPOwqLM
Dream Theater - Home
http://www.youtube.com/watch?v=hXIHPOV2yl8
Dream Theater - Surrounded
http://www.youtube.com/watch?v=6mJmJ6PpGzI
Dream Theater - Take The Time
http://www.youtube.com/watch?v=KSChdfAzbqg
Dream Theater - A Rite Of Passage
http://www.youtube.com/watch?v=gX6jirCykI0
Dream Theater - Under A Glass Moon
http://www.youtube.com/watch?v=tzxFZBDLLrs
Dream Theater - Pull Me Under
http://www.youtube.com/watch?v=5VxYflVXB_c
Dream Theater - Wither
http://www.youtube.com/watch?v=-boKk8uhmcY
Dream Theater - Endless Sacrifice
http://www.youtube.com/watch?v=dFXq1ixoE8k
Dream Theater - Hollow Years
http://www.youtube.com/watch?v=qU6fmgnWDfk
Dream Theater - I Walk Beside You
http://www.youtube.com/watch?v=yijAe4M2yoI
Dream Theater - The Dark Eternal Night In
http://www.youtube.com/watch?v=EkF4JD2rO3Q
Dream Theater - The Count Of Tuscany
http://www.youtube.com/watch?v=E4yzYKIiV9Y
Dream Theater - These Walls
http://www.youtube.com/watch?v=Uk9WTBYuVUI

Jordan Rudess (Dream Theater, Dixie Dregs, Liquid Tension Experiment)

Születés / Halálozási dátum: 
1956. november 04. vasárnap
Születési hely: 
Great Neck (New York) - USA
jazz fusion
progresszív metal
progresszív rock
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Jordan Rudess (eredeti nevén Jordan Charles Rudes) (Great Neck, NY, 1956. november 4.) billentyűs, dalszerző, a Dream Theater amerikai progresszív metal együttes tagja.

Zenei pályája

Jordan 1956-ban született a Rudes család gyermekeként. Második osztályos korában a tanára figyelt fel zongorajátékára és rögtön tanítani kezdte. Kilencévesen beiratkozott a neves Juilliard School of Music előkészítő szakára, hogy klasszikus zongorázást tanuljon, de tinédzser évei végén érdeklődése a szintetizátorok és a progresszív rock felé fordult. Szülei és tanárai tanácsának ellenére otthagyta a klasszikus zongorát és prog rock billentyűs lett.

Első szólóalbuma 1988-ban jelent meg Arrival címmel (még Rudes néven), majd szerepelt Vinnie Moore gitáros és Tom Coster billentyűs albumain. 1994-ben a Keyboard Magazin szavazásán a "Legjobb új tehetségnek" választották meg az előző évben megjelent Listen című második szólóalbumán nyújtott teljesítménye miatt. (Ugyanezen a szavazáson a Dream Theater akkori billentyűse, Kevin Moore lett a második.) Szólópályája során Rudess egyaránt készített komolyzenei ihletésű és progresszív rock lemezeket.

1995-ben a Dream Theater és a Dixie Dregs is meghívta a soraiba, hogy az éppen megüresedett billentyűs posztot betöltse. Rudess végül a Dixie Dregs mellett döntött, mivel friss családapaként a Dream Theater intenzív turnézását nem tudta vállalni. A csapattal töltött években hozta létre Rudess a Dixie Dregs-dobos Rod Morgensteinnel közös projektjét. A duó ötlete egy Dixie Dregs koncerten született meg, amikor egy váratlan áramszünet során egyedül Rudess szintetizátora maradt működőképes és persze a dobok. Amíg az áramszünet tartott Rudess és Morgenstein szórakoztatták a közönséget.

A Rudess Morgenstein Project 1997-ben adta ki eddigi egyetlen stúdióalbumát. A lemezbemutató turnén a Dream Theater előzenekaraként játszottak. Ugyanebben az évben hozta létre a Dream Theater-dobos Mike Portnoy a Liquid Tension Experiment nevű projektet John Petrucci gitárossal és Tony Levin basszusgitárossal, amelybe billentyűsként Jordan Rudesst hívta meg. 1998-ban és 1999-ben két albumot készített a Liqiud Tension Experiment, amikor a Dream Theater újra felkérte Rudesst, csatlakozzon az együtteshez. Rudess pár nap gondolkodás után igent mondott.

Az első Dream Theater album, amelyen Jordan Rudess volt a zenekar billentyűse, a nagy sikerű Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory. A Dream Theater teljes jogú tagjaként is számtalan projektben vesz részt. 2000-ben a Dream Theater-gitáros John Petruccival duóban készített nagylemezt (An Evening with John Petrucci and Jordan Rudess), szerepelt David Bowie 2002-es és Neal Morse 2005-ös albumán. 2007-ben az instrumentális prog rockot játszó magyar K3 zenekar Under a Spell című albumán is játszott vendégként. Legutóbbi szólóalbumán (Notes on a Dream, 2009) Dream Theater dalok átiratait játssza.

Elmondása szerint Rudess példaképei billentyűsként Keith Emerson, Rick Wakeman és Patrick Moraz. Kedvenc együttesei pedig a Gentle Giant, a Yes, a Genesis, a Pink Floyd, az Emerson Lake and Palmer, a King Crimson, Jimi Hendrix, az Autechre és az Aphex Twin.

Tovább a Dream Theater oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Dixie Dregs - The Bash
http://www.youtube.com/watch?v=VohubM8Hls4
Dixie Dregs - Odyssey
http://www.youtube.com/watch?v=CdK1ESw3KL0
Dixie Dregs - Kat Food
http://www.youtube.com/watch?v=Qk0o0yR_GRs

Oldalak