Bejelentkezés

x
Search & Filters

heavy metal

A heavy metal (vagy egyszerűen csak metal) rockzenei műfaj, amely 1968 és 1974 között jött létre. A heavy metalt életre hívó, blues-rock és pszichedelikus rock gyökerekkel rendelkező együttesek gitár- és dobközpontú, vastag, kemény hangzást alakítottak ki, melyet erős torzítás és gyors gitárszólók jellemeznek. A heavy metal a könnyűzenei műfajok egyik legextrémebb formája.

Bár már a korai heavy metal együttesek, mint a Led Zeppelin, Deep Purple és a Black Sabbath is hatalmas közönséget vonzottak, ugyanakkor folyamatosan támadták őket a műfajon kívülről, ami azóta is végigkíséri a metal zene történetét. Mikor a heavy metal együttesek első hulláma kezdett kifáradni, az 1970-es évek végén felbukkant a brit heavy metal új hulláma (New Wave Of British Heavy Metal, rövidítve NWOBHM), amely sokkal inkább eltávolodott az eredeti blues hatásoktól, és beolvasztotta a műfajba a punk rock fogósságát.

A heavy metal az 1980-as években vált igazán népszerűvé világszerte, amikor sok, ma már szélesebb körben elterjedt alműfaja először kifejlődött. A metal korábban ismert formáinál jóval agresszívebb és extrémebb variációk jobbára csak az underground közönség figyelmét keltették fel, de például a glam metal és kisebb mértékben a thrash metal is már komoly kereskedelmi sikereket arattak.

Magyarországon mindig is mostohán kezelték a műfajt, bár a nemzetközi trendeknek megfelelően, az 1970-es évektől már itthon is tömegeket vonzottak a külföldi példaképek követői, elsősorban a P. Mobil. Az állampárti kultúrpolitika miatt az első magyar heavy metal lemezek elkészítése azonban csak a következő generációnak adatott meg, az 1980-as évek második felében.

Műfaji jellemzők

A heavy metal tipikus jellemzői a gitár és dob uralta hangzás, az erős ritmusok, a komolyzenei, blues vagy szimfonikus stílus. Mindamellett, a heavy metal különböző ágai saját stilisztikai variációkkal rendelkeznek, melyek gyakran mellőzik, vagy módosítják ezeket a jellemzőket. Egy heavy metal együttesben a dobos, basszusgitáros, ritmusgitáros, szólógitáros és énekes – aki valamelyik hangszeren is játszhat – a legjellemzőbb felállás. A billentyűs hangszerek népszerűek voltak a korai metal együtteseknél – különösen a (hammond) orgona és esetenként a mellotron – bár ezek használata már kevésbé megszokott. Az 1990-es évektől néhány stílus – a prog-metal, az európai power metal és utóbbi időkben a black metal – használ billentyűsöket, mások kerülik, noha a különböző alműfajok fejlődésével kezdik visszanyerni népszerűségüket.

A heavy metal dalok nagyban támaszkodnak az erős, tisztán hangszeres komponensekre. A gitár és felerősített hangja a heavy metal kulcseleme. A gitárok gyakran túlvezérelt csöves erősítőkön vagy torzító elektronikán keresztül szólalnak meg, hogy erőteljesebb, vastag, kemény hangzást hozzanak létre. A heavy metal egyik kulcseleme a gitárszóló. A műfaj kialakulásakor a minél bonyolultabb szólók és riffek nélkülözhetetlen részei voltak a heavy metalnak. A gitárosok a söprés-pengetést (sweep-picking), az érintőstílust (tapping) és egyéb más technikákat használnak a gyors gitárjáték elérése érdekében, és sok alműfaj a virtuozitást fölébe helyezi az egyszerűségnek. A technológia fejlődésével a gitár hangjának megváltoztatására új módokat alkalmaztak. Az 1970-es évek korai szakaszában felbukkantak a két szólógitárost alkalmazó együttesek. Sok együttes, mint például a Judas Priest vagy az Iron Maiden, követték a mintát, hogy a szóló- és ritmusfeladatokat két gitáros osztja meg egymás között.

Az énekesek hagyományos frontemberi, együttesvezetői szerepével gyakran kerül összeütközésbe a gitár dominanciája, ami zenei feszültséget teremt. A heavy metalban egyformán fontos mindkettő, a gitár és az ének is. A metal-éneklés meglehetősen változatos. Az énekesek képességei és énekstílusa Rob Halford (Judas Priest) és Bruce Dickinson (Iron Maiden) többoktávos teátrális énekétől kezdve egészen James Hetfield (Metallica) és Lemmy (Motörhead) rekedtes énekén át David Vincent (Morbid Angel) és George „Corpsegrinder” Fisher (Cannibal Corpse) gyomorból feltörő hörgéséig terjed.

A basszusgitár többnyire jelentős szerepet játszik a metalegyütteseknél, a hangzás mély tónusait szolgáltatja, ami a zenét „súlyossá” teszi. Egyes zenekaroknál a basszusgitár hangját torzítják, és effekt-pedálok sorával modulálják. A metalegyüttesek basszusgitárosai az ujjal való pengetés helyett gyakran használnak pengetőt, a keményebb megszólalás eléréséhez. Sok más rockzenei műfajhoz képest a metal-dalokban gyakran alkalmaznak basszusszólókat, főleg a dal első pár taktusában. A dobfelszerelés általában sokkal nagyobb, mint más rockzenei formáknál. A standard felső tam, lábdob, pergő, lábcin, kísérő és beütő cin mellett dupla lábdobot, számos felső tamot és sok különböző típusú cintányért használnak, valamint más ütős hangszereket is, például kolompot.

Az élő megszólalás esetén a hangerőt gyakran tekintik lényeges tényezőnek. Jimi Hendrix és a The Who nyomán – utóbbi „A világ leghangosabb együttese” címet is birtokolta egy időben a Guinness Rekordok Könyvében – a korai heavy metal együttesek új mércét állítottak fel a koncertek hangerejét illetően. Tony Iommi, a stílusteremtő Black Sabbath gitárosa, csak egyike azoknak a korai heavy metal zenészeknek, akik komoly halláskárosodást szenvedtek a koncertjeik nagy hangerejétől. A detroiti rocker Ted Nugent és a The Who gitárosa Pete Townshend, mindketten szinte teljesen megsüketültek mára. A heavy metal hangerőmániáját a This is Spinal Tap című ál-dokumentumfilmben figurázta ki a Spinal Tap nevű fantomegyüttes gitárosa, „Nigel Tufnel”, aki elárulta, hogy az ő Marshall erősítőin 11-re is fel lehet tekerni a hangerőt.

A heavy metal kifejezés eredete

A heavy metal (magyarul nehéz fém) kifejezés eredete, mint zenei meghatározás, meglehetősen bizonytalan. A szókapcsolatot századokon át a vegyészetben és a kohászatban használták. A kifejezés egyik korai megjelenése a modern kultúrában William S. Burroughs író nevéhez köthető. The Soft Machine című, 1962-es novellájában az egyik szereplő „Uránusz Willy, a Heavy Metal kölyök”. Burroughs következő regényében (Nova Express, 1964) továbbfejlesztette a témát, és a függőséget okozó drogok metaforájaként használta a nehéz fém kifejezést.

Ian Christe heavy metal történész, 2003-ban megjelent könyvében (Sound of the Beast: The Complete Headbanging History of Heavy Metal) így magyarázza, hogy mit jelentenek a kifejezés egyes szavai a hippi szlengben: a heavy nagyjából a hatásos vagy ütős szinonimája, és metalnak neveznek egy bizonyos hangulatot, mintha valaki fémekkel gürcölne vagy fémek súlya nyomná. Ebben az értelemben a heavy szó lényeges eleme volt az 1950-es évek eleji beat-irodalomnak és a későbbi ellenkultúra szlengjének, az 1960-as évek közepén pedig már általánosan utalt a „nehéz zenékre” – a popzenei kínálat tipikusan lassú, keményebben megszólaló formáira.

Az Iron Butterfly együttes 1968 elején megjelent bemutatkozó lemezének címe: Heavy. Dalszövegben először – még ugyanabban az évben – a Steppenwolf híres Born To Be Wild dalában bukkant fel a heavy metal szókapcsolat. A kifejezés zenei eredetének egy későbbi – vitatott – magyarázatát a Jimi Hendrix Experience korábbi menedzsere, Chas Chandler szolgáltatta egy 1995-ös interjúban. Állítása szerint a heavy metal szókapcsolat a New York Times hasábjain, egy Jimi Hendrix egyik koncertjéről írt beszámolóban szerepelt először, a hatvanas évek második felében, ahol a szerző úgy jellemezte az előadást, „mintha nehéz fém zuhogott volna az égből”. A Chandler állítását alátámasztó eredeti cikket még nem sikerült megtalálni.

Előzmények (1960-as évek közepe)

A korai brit rockegyüttesekre nagy hatással volt az amerikai blues zene. Az 1960-as évek közepén olyan együttesek, mint a The Rolling Stones és a The Yardbirds sok – eredetileg akusztikus gitáron előadott – klasszikus blues nótát vettek lemezre elektromos gitárral és olykor gyorsabb tempóval. Ezekkel a zenei kísérletekkel az angol blues-alapú csapatok – és az általuk inspirált amerikai együttesek – kialakították azokat a stílusjegyeket, melyek a heavy metal alapjait adják: középpontban a kemény akkordokból építkező hangos és torzított gitárjáték. Ennek a megszólalásnak a népszerűsítésében kiemelkedő szerepet játszott a The Kinks 1964-es slágere, a You Really Got Me.

A gitárhangzás fejlődésében jelentős szerepe volt a gitárerősítők feedback technológiával szerelt új generációjának. A The Kinks gitáros Dave Davies mellett más gitárosok, mint például Pete Townshend (The Who) és Jeff Beck (Tridents, The Yardbirds) is kísérleteztek a feedback technikával. Hogy az egyre hangosabb gitárral lépést tudjanak tartani, a dobosok is erőteljesebb megszólalást, komplex és szintén hangosított megközelítést kezdtek alkalmazni, szemben a blues-rock – apró dobfelszereléseken elővezetett – kezdeti maszatolós dobolási stílusával. Az énekesek is hasonlóan módosították technikájukat és erősítőkön keresztül növelték önbizalmukat, gyakran stílusosabb és drámaibb előadásmóddal kísérve. A puszta hangerő tekintetében – főképp az élő koncertek esetén – a The Who „minél-nagyobb-és-hangosabb-Marshall-falakat”-megközelítése volt az irányadó. Az erősítő- és felvételi technika egyidejű fejlődésével lehetőség nyílt ennek a súlyosabb megszólalásnak a sikeres lemezre préselésére is.

A blues-rock és a pszichedelikus rock összeházasítása képezte a heavy metal igazi alapját. A műfajok összeolvasztásának egyik legnagyobb hatású együttese a Cream trió volt, akik masszív, súlyos hangzást alakítottak ki a gitáros Eric Clapton és a basszusgitáros Jack Bruce közti uniszónó riffeléssel és Ginger Baker dupla lábdobjával. Első két nagylemezüket – Fresh Cream (1966) és Disraeli Gears (1967) – az eljövendő műfaj alapvető prototípusaként tisztelik. A Jimi Hendrix Experience bemutatkozó albuma, az Are You Experienced? (1967) szintén nagy hatású volt. Hendrix virtuóz technikáját sok metal gitáros igyekezett később felülmúlni, és az album legsikeresebb dalát, a Purple Haze-t néhányan az első heavy metal slágerként aposztrofálják.

Kialakulása és korai népszerűsége (1960-as évek vége, 1970-es évek eleje)

1968-ban a hangzás, ami heavy metal néven lett ismert, kezdett összeérni. Sok kutató és rajongó a Blue Cheer által feldolgozott Eddie Cochran klasszikust, az 1968 januárjában megjelent Summertime Blues-t tartja az első heavy metal dalnak. Júliusban három korszakalkotó felvétel jött ki: a Steppenwolftól a Born to Be Wild a tipikus heavy metal dalszöveg őseként; a Yardbirds-től a Think About It dal – az együttes utolsó kislemezének B-oldaláról – Jimmy Page gitáros játékával, mely előrevetítette azt a fémes hangzást, ami hamarosan hírnevet szerzett neki; és végül az Iron Butterfly-tól az In-A-Gadda-Da-Vida album, a 17 perces címadó számmal, mely nagylemez az első számú jelölt a legelső heavy metal album címre. Augusztusban a Revolution dal kislemez változata a The Beatles-től, a maga erőteljes gitár- és dobhangzásával új standardokat állított fel a torzított megszólalás terén a sikeres előadók között.

A Jeff Beck Group – melynek vezetője Jeff Beck, éppen Page elődje volt a Yardbirds gitárosi posztján – ugyanabban a hónapban jelentetette meg bemutatkozó albumát, és így a Truth szintén jelölt a legelső heavy metal album címre. Októberben adta első koncertjét Page új együttese, a Led Zeppelin. Novemberben a Dave Edmunds gitárossal felálló Love Sculpture kiadta a Blues Helping lemezt, rajta Hacsaturján Kardtáncának (Sabre Dance) lüktető, agresszív átiratával. Szintén ugyanebben a hónapban jelent meg a Beatles úgynevezett Fehér Albuma, melyen a Helter Skelter hallható, az egyik legsúlyosabb hangzású dal, amit vezető együttes addig kiadott. 1969 januárjában jelent meg a Led Zeppelin bemutatkozó nagylemeze és a 10. helyig jutott a Billboard lemezeladási listáján. Júliusban a Led Zeppelin a Cream-ihlette, de nyersebb hangzású Grand Funk Railroad power-trióval játszott az Atlanta Pop Fesztiválon. A következő hónapban egy másik Cream-gyökerű power-trió, a Mountain adott egyórás műsort a woodstocki fesztiválon. Ősszel a Led Zeppelin II első helyig jutott és az album kislemeze, a Whole Lotta Love negyedik lett a Billboard poplistáján. A metal forradalom elindult.

A Led Zeppelin határozta meg a terjedő műfaj sarokpontjait Page erősen torzított gitárjátékával és az énekes Robert Plant drámai, jajgató stílusával. Más csapatok a következetesen egyre súlyosabb, „tiszta” metal hangzásukkal bizonyultak hasonlóan fontosnak a műfaj elfogadtatásában. Ebből a szempontból 1970-ben megjelent lemezeikkel a Black Sabbath (Black Sabbath illetve Paranoid), és a Deep Purple (Deep Purple in Rock) szerepe volt döntő. A Black Sabbath különösen súlyos hangzást fejlesztett ki, részben a gitáros Tony Iommi korábbi üzemi balesetének köszönhetően, amikor az ujjai megsérültek. Mivel a normál játékra képtelen volt, Iomminak le kellett hangolnia a gitárját, hogy könnyebben le tudja fogni a húrokat, és csak a viszonylag egyszerű játékával megszólaltatott erőteljes akkordokban bízhatott.

Korai éveiben a Deep Purple ingadozott a stílusok között, de 1969-re az énekes Ian Gillan és a gitáros Ritchie Blackmore a csapatot már a kialakulóban lévő heavy metal stílus felé vezette. 1970-ben a Black Sabbath és a Deep Purple is komoly eredményeket könyvelhetett el a brit listákon a Paranoid, valamint a Black Night című dalokkal. Ugyanabban az évben három másik brit együttes debütáló albuma jelent meg heavy metal hangnemben: a Uriah Heep-től a Very 'eavy… Very 'umble, az UFO-tól az UFO 1, és a Black Widow-tól a Sacrifice. Habár általában nem metal együttesként tartják számon, mégis a Wishbone Ash alkalmazta először a kétgitáros felállást, amit a következő generáció sok metalegyüttese vett át. A Black Sabbath, Uriah Heep és Black Widow által használt okkult dalszövegek és külsőségek különösen inspirálónak bizonyultak; 1970-ben kiadott negyedik albumán a Led Zeppelin is előtérbe helyezte ezeket az elemeket.

A heavy metal elterjedése (1970-es évek)

Az Atlanti-óceán túlpartján a Grand Funk Railroad volt az irányadó együttes, mely a Rolling Stone enciklopédia szerint „a kereskedelmileg legsikeresebb amerikai heavy metal együttes volt 1970-től egészen 1976-os feloszlásukig, akik a hetvenes évek sikerreceptjét, a folyamatos turnézást meghonosították”. Az Egyesült Államokban olyan együtteseket azonosítanak a metal felemelkedésével, mint a Dust (első nagylemezük 1971-es), a Blue Öyster Cult (1972) és a KISS (1974). Nyugat-Németországban a Scorpions 1972-ben debütált a Lonesome Crow című albummal. Ritchie Blackmore, aki a Deep Purple 1972-es Machine Head című lemezén emelkedett virtuóz szólógitárossá, 1975-ben kilépett a együttesből, hogy megalapítsa a Rainbow-t. Ezek az együttesek szintén állandó turnézással és egyre gondosabban kidolgozott színpadi show segítségével építették ki közönségbázisukat.

Ahogy korábban írtuk, vannak tulajdonságok, amelyek alapján e korszaknak az együtteseiről el tudjuk dönteni, hogy valóban a heavy metalt vagy egyszerűen a hard rock stílust képviselik. Azok, akik közelebb állnak a műfaj bluesgyökereihez vagy nagyobb hangsúlyt fektetnek a dallamra, ők általában az utóbbi címkét kapják. Az AC/DC, akik 1975-ben debütáltak hazájukban Ausztráliában a High Voltage albummal, kiváló példa erre. Clinton Walker rocktörténész így ír róluk: „a hetvenes években heavy metal zenekarnak nevezni az AC/DC-t ugyanolyan helytelen volt, mint manapság… Ők egy rock 'n' roll együttes, akik éppenséggel elég kemények a metal számára is.” A kérdés nem csak a definíciók tartalmának változásáról szól, hanem arról is, hogy különbség van zenei stílus és rajongótábor között. Ian Christe ezzel magyarázza, hogyan válhatott az AC/DC „rengeteg hard rock rajongó számára a heavy metal kárhozat felé vezető első lépcsőfokká”.

A Black Sabbath után a brit Judas Priest lett a másik nagy példakép, akik a Rocka Rolla albummal 1974-ben debütáltak. Christe véleménye szerint: „a Black Sabbath közönségének csak az maradt, hogy hasonló hangzású csapatok között guberáljon…” Az 1970-es évek közepére a heavy metal ismertetőjegyei már foszladozóban voltak. Nyomokban fordult elő a Thin Lizzy szeszélyes basszus- és komplex ikergitár témáiban, Alice Cooper színpadi drámaiságában, a Queen sistergő gitárjátékában és feltűnő vokálmegoldásaiban, és a Rainbow egyedi középkori témáiban… A Judas Priest pedig megérkezett, hogy egyesítse és megerősítse ezeket a különálló fontos részleteket a hard rock szónikus palettájáról. A heavy metal első ízben érett igazi műfajjá."

Habár a Judas Priest lemezei egészen 1980-ig nem kerültek be az amerikai eladási listán a Top 40-be, sokak számára mégis ők jelentették a Sabbath utáni korszakban a definitív heavy metal zenekart. Az ikergitáros riffeléssel és szólókkal, a szélvész tempóval, a bluesmentes, jóval fémesebb hangzással nagy hatással voltak a későbbi csapatokra. Miközben a heavy metal népszerűsége egyre nőtt, a legtöbb kritikus nem tudta elfogadni ezt a fajta zenét. Kifogásolták, hogy a metal is alkalmazni kezdte a szemfényvesztő látványosságokat és más kereskedelmi fogásokat, de leginkább a semmitmondónak tartott zenét és dalszövegeket érték támadások. Robert Christgau neves kritikus az 1970-es évek elején így írt egy Black Sabbath-album ismertetőjében: „unalmas és ostoba… sötétagyú, erkölcstelen népszerűséghajhászás”.

Kereskedelmi sikerek (1980-as évek)

A punk rock az 1970-es évek közepén fejlődött ki, mintegy válaszlépésként a korabeli szociális viszonyokra és egyben a korszak túlzottan elkényelmesedett rock zenéjére, beleértve a heavy metalt is. A heavy metal felvételek eladásai drasztikusan csökkentek az 1970-es évek végén, szemben a punk, a disco és a mainstream rock lemezek mutatóival. Azzal, hogy a nagy lemezkiadók felfigyeltek a punk zenére, a mozgalom energikus hangzása és a „csináld magad” hozzáállás sok új brit heavy metal zenekarnak adott inspirációt, akik aztán ugyanúgy független csatornákon keresztül juttatták el felvételeiket a kislétszámú, de hűséges közönséghez. A brit zenei lapok, mint az NME és a Sounds kezdtek felfigyelni rájuk, és a Sounds szerzője Geoff Barton elkeresztelte a mozgalmat a brit heavy metal új hullámának (New Wave of British Heavy Metal).

A NWOBHM zenekarok, köztük az Iron Maiden, a Motörhead, a Saxon, a Diamond Head és a Def Leppard új energiát vittek a műfajba. A Judas Priest vezetésével bekeményítették a hangzást, visszavettek a blues elemekből, és a hangsúlyt a mindinkább gyorsuló tempókra helyezték. 1980-ban a NWOBHM betört a mainstream-be, mikor Iron Maiden, Motörhead és Saxon lemezek jutottak a brit listákon a legjobb 10 közé. A következő évben a Motörhead – elsőként a mozgalomból – a brit eladási lista élére került a No Sleep ’til Hammersmith lemezzel. Más NWOBHM csapatok, mint a Diamond Head és a Venom, bár kevesebb sikert arattak, de szintén komoly befolyással voltak a metal fejlődésére.

A hetvenes évek végére a metal zenekarok első generációja átengedte a rivaldafényt. A Deep Purple nem sokkal Blackmore 1975-ös távozása után feloszlott, és a Led Zeppelin is összepakolt 1980-ban. A Black Sabbathot koncerten rendszeresen háttérbe szorította az előzenekaruk, egy Los Angeles-i csapat, a Van Halen. A zenekaralapító gitáros Eddie Van Halen a korszak egyik vezető gitárvirtuóza lett a műfajban – 1978-as bemutatkozó lemezükön az Eruption című dalban előadott szólója mérföldkőnek tekinthető. Randy Rhoads és Yngwie J. Malmsteen szintén neves gitárvarázslókká váltak a neo-klasszikus metalként megismert stílus kapcsán. A komolyzenei elemek átvételét még Blackmore és a scorpionsos Uli Jon Roth kezdték el, amit aztán a következő generáció azzal fejlesztett tovább, hogy alkalmanként nejlon húros klasszikus gitárokat használtak, ahogy például Rhoads a Dee című dalban, a korábbi Black Sabbath frontember Ozzy Osbourne első szólólemezén, a Blizzard of Ozz (1980) korongon. A ’80-as években aztán Steve Vai, és mestere Joe Satriani emelték újabb szintre a virtuóz rockgitározást.

A Van Halen sikereinek hatására az 1970-es évek végén növekedésnek indult a metal színtér Dél-Kaliforniában, különösen Los Angelesben. A Sunset Strip (Hollywood) környéki klubokban játszó zenekarokat, mint a Quiet Riot, a Ratt, a Mötley Crüe és a W.A.S.P. az 1970-es évek elejének tradicionális heavy metal zenéje ihlette, és emellett átvették az olyan glam rock előadók színpadi megjelenését, mint Alice Cooper vagy a Kiss. Ezek a glam metal zenekarok – a hasonló stílusú előadókkal együtt, mint például a New York-i Twisted Sister – komoly erővé váltak a metalban és a rock zene szélesebb rétegeiben egyaránt.

A brit heavy metal új hullámának nyomában és a Judas Priest számára áttörést hozó British Steel (1980) album hatására a heavy metal népszerűsége egyre nőtt az 1980-as évek elején. Magyarországon is ebben az időben alakultak meg a nyugatról becsempészett NWOBHM lemezek hatására az első, valóban heavy metalt játszó zenekarok, mint a Stress és a Pokolgép. Egy Judas Priesttel közös Európa-turnét követően jelent meg a német Accept zenekar Restless and Wild (1982) nagylemeze, mely kétségtelenül komoly lökést adott a műfajnak a kontinensen. Az album Fast as a Shark című dala jól tükrözi az Accept speed metal törekvéseit. A német színtér zenekarai közül a Running Wild, a Grave Digger, a Helloween és a Rage építettek az Accept gyors tempóira, lerakva ezzel a német speed metal stílus alapjait.

Amerikában sok metal előadó profitált abból, hogy bekerültek az 1981-ben indult Music Television (MTV) műsoraiba. A lemezeladások gyakran szárnyaltak, ha egy zenekar videoklipje bekerült a műsorokba. A Pyromania (1983) album klipjei szupersztárrá tették a Def Leppardot Amerikában, a Quiet Riot pedig az első hazai (amerikai) heavy metal zenekar lett, akik vezették a Billboard listát a Metal Health (1983) lemezzel. Az Államokban a metal növekvő népszerűségének egyik fontos állomása volt az 1983-as US Festival Kaliforniában, ahol a háromnapos rendezvény „heavy metal napján” Ozzy Osbourne, a Van Halen, a Mötley Crüe, a Judas Priest és más metal zenekarok fellépése vonzotta a legnagyobb közönséget. 1983 és 1984 között a heavy metal piaci részesedése 8%-ról 20%-ra nőtt az összes eladott lemezt figyelembe véve az USA-ban. A műfaj történéseit követő több fontos szaklap indult abban az időben, köztük a Kerrang! (1981-ben) és a Metal Hammer (1984-ben), valamint temérdek rajongói folyóirat (fanzine). 1985-ben a Billboard magazin jelentette: „A metal kiszélesítette tömegbázisát. A metal zene többé nem a tinédzser fiúk kizárólagos felségterülete. A metal közönsége egyszerre idősebb (főiskolás korú), fiatalabb (kamasz korú) és csajosabb lett.”

Az 1980-as évek közepére a glam metal dominált az amerikai listákon, a zenetévében és az arénakoncertek körforgásában. Új zenekarok, köztük a Poison és a Bon Jovi váltak húzónevekké, míg a Mötley Crüe és a Ratt továbbra is sikeresek maradtak. 1987-ben indította el az MTV a Headbanger’s Ball műsort, mely kizárólag heavy metal klipekre koncentrált. A metal tábor azonban tagolódni kezdett a sok underground metal színtér létrejöttével, melyek a jóval extrémebb hangzásokat támogatták és a népszerű stílust „könnyű fémnek” vagy „haj metalnak” csúfolták. Egyetlen zenekar volt, aki a különféle rajongótáborokat meg tudta szólítani: a Guns N’ Roses. Los Angeles-i glam metal kortársaikkal ellentétben ők sokkal nyersebbnek és veszélyesebbnek tűntek. A listavezető Appetite for Destruction (1987) megjelenésével újratöltötték és szinte egyedül tartották életben éveken át a Sunset Strip sleaze-színterét. A következő évben a Jane's Addiction ugyanarról a Los Angeles-i hard rock klubszíntérről indult el nagykiadós bemutatkozásával (Nothing’s Shocking). A lemez ismertetőjében még így írt a Rolling Stone magazin: „a Jane's Addiction a Led Zeppelin igazi örököse”. A csapatot később az elsők között sorolták az alternatív metal trendbe, mely a következő évtizedben lett meghatározó.

Metal underground (1980-as és 1990-es évek)

A kereskedelmileg sikeres metal műfajok mellett sok más heavy metal alműfaj is kifejlődött az 1980-as évek során. Számos kísérlet történt az underground metal bonyolult világának feltérképezésére elsősorban az Allmusic szerkesztői, valamint Garry Sharpe-Young kritikus által. Sharpe-Young többkötetes metal enciklopédiája az alábbi kategóriákba sorolja az underground műfajokat: thrash metal, death metal, black metal, power metal, progresszív metal, doom illetve gothic metal.

Mai trendek (2000-es évek)

Az amerikai thrash metal, a göteborgi dallamos death metal és a hardcore keresztezéséből jött létre Amerikában a metalcore stílus, mely a 2000-es évek elején vált kereskedelmi tényezővé. Az 1980-as évek közepén a hardcore-t és thrash metalt egyesítő zenekarok, köztük a Suicidal Tendencies és az S.O.D. (Stormtroopers Of Death) csak underground hősök voltak, de majd' húsz évvel később az olyan albumok, mint a Killswitch Engage-től a The End of Heartache és a Shadows Fall-tól a The War Within a Billboard lemezeladási listáján a 21. illetve a 20. helyen debütált.

A heavy metal Magyarországon

Magyarországon mindig is mostohán kezelték a műfajt, bár a nemzetközi trendeknek megfelelően az 1970-es évektől már itthon is tömegeket vonzottak a külföldi példaképek követői. Az állampárti kultúrpolitika miatt az első magyar heavy metal lemezek elkészítése azonban csak a következő generációnak adatott meg a 1980-as évek második felében.

A dalszövegek tematikája

A Black Sabbath és az általuk inspirált sok-sok együttes a dalszövegekben „olyan mértékben koncentrálnak a sötét és nyomasztó témákra, amire korábban nem volt példa a popzene egyéb formáiban”, állítják David Hatch és Stephen Millward kutatók. Ők a Sabbath 1970-es, Paranoid című albumát hozzák fel példaként, „amelynek olyan dalai, mint a címadó Paranoid vagy a Fairies Wear Boots sérült személyiségekről szólnak (előbbi a paranoia, utóbbi a drogozás hatásait boncolgatja), míg más dalok szélesebb körű problémákkal foglalkoznak, mint a háború és a halál témája, a War Pigs és a Hands of Doom dalokban”. A nukleáris pusztítás témája később olyan dalokban került elő, mint a 2 Minutes to Midnight az Iron Maidentől, vagy a Killer of Giants Ozzy Osbourne-tól. A heavy metal műfajban túlsúlyban van a halál témája, mely rendszeresen felbukkan a dalszövegekben, még ha elég különböző módokon is, ahogy azt a Slayer vagy a WASP példája mutatja. A death metal és a grindcore legextrémebb formái agresszív és véres dalszövegekkel operálnak.

A műfaj blues-gyökereiből eredően egy másik fontos téma a szex, amelynek vonala a Led Zeppelin kétértelmű dalszövegeitől a szókimondóbb glam és nu metal együttesekig terjed. A szerelmi tragédiák állandó témák a gothic és doom metalban, akárcsak a nu metalban, ahol még a fiatalkori szorongás foglal el központi helyet. A tradicionális heavy metal dalokban gyakran különös, fantasy-ihlette dalszövegek szerepelnek, elrugaszkodva a valóságtól. Az Iron Maiden dalszövegei például nagyon gyakran mítoszok, regények, és versek alapján íródnak, mint például a Rime of the Ancient Mariner, ami egy Samuel Taylor Coleridge költeményre épül. A Led Zeppelin dalszövegei gyakran utalnak a Gyűrűk Ura történetére, vagy egyéb mítoszokra és néphagyományokra, ahogy a The Battle of Evermore, az Immigrant Song, a Ramble On, a No Quarter, és az Achilles Last Stand. Az 1980-as évektől kezdve, a thrash metal felemelkedésével és az olyan dalok, mint az …And Justice for All (Metallica), vagy a Peace Sells (Megadeth) felbukkanásával egyre több metal dalszövegben szerepel társadalomkritika. Az olyan alműfajok, mint a death metal, a black metal, vagy a progresszív metal gyakran foglalkoznak filozófiai mondanivalókkal.

A heavy metal szövegi tematikája régóta célpontja a kritikáknak. Jon Pareles, a The New York Times kritikusa szerint „a heavy metal témája egyszerű, és látszólag univerzális. Hörgésekkel és sóhajokkal, félirodalmi dalszövegekkel egy határtalan bulit celebrál... a zene nagy része pedig stilizált és formalizált”. A zenekritikusok gyakran tartják a metal dalszövegeket éretlennek és banálisnak, mások pedig a nőgyűlölet és az okkultizmus támogatását kifogásolják. Amerikában az 1980-as években a PMRC petíciót nyújtott be a Kongresszusnak, hogy szabályozza a könnyűzenei piacot a nemkívánatos dalszövegek miatt, különös tekintettel a heavy metal dalokra. 1990-ben két fiatal szülei az amerikai bíróságon beperelték a Judas Priest együttest, azzal a váddal, hogy a fiaik azért lettek öngyilkosok öt évvel korábban, mert egy Judas Priest-dal tudat alatt ezt sugallta nekik. Habár az ügy hatalmas médiavisszhangot váltott ki, végül ejtették a vádat. Néhány muszlim többségű országban a hivatalos álláspont szerint a heavy metal a tradicionális értékeket fenyegeti. Az olyan országokban, mint Marokkó, Egyiptom, Libanon és Malajzia, metalzenészeket és -rajongókat tartóztattak le, és börtönöztek be.

Látvány és divat

Ahogy sok populáris műfajnál, a látványelemek nagy szerepet játszanak a heavy metalnál is. A hangzáson és a dalszövegeken túl, egy heavy metal együttes „imidzse” a lemezborítókon, a logókban, a színpadi kellékekben, a ruházatban, és a videoklipekben is megjelenik. Néhány heavy metal előadó, mint Alice Cooper, a KISS, és a Gwar, legalább annyira ismertek meghökkentő színpadi megjelenésükről és előadásaikról, mint a zenéjükről.

A hátközépig érő hosszú haj, Weinstein szerint, a metaldivat elengedhetetlen ismertetőjele. Eredetileg a hippi-kultúrából vették át, és az 1980-as/1990-es évekre a metalosok hosszú haja „egy generáció gyűlöletét, szorongását és kiábrándultságát szimbolizálta, hogy látszólag sehol nem éreztek otthon magukat”, állítja Nader Rahman újságíró. A hosszú haj megadta a metalközösség tagjainak „azt az erőt, amire szükségük volt, hogy bármi ellen lázadjanak”.

A heavy metal rajongók klasszikus öltözete „kék farmernadrágból, fekete pólókból, és fekete bőr- vagy farmerkabátokból áll…. A pólókat általában a kedvenc metalegyüttesük logója, vagy egyéb képi megjelenítése díszíti”. A metalrajongók a „szado-mazo közösség öltözködését (láncok, fémszegecsek, koponyák, bőrök és keresztek) is átvették”. Az 1980-as években rengeteg minden hatott a metaldivatra, a punktól a gothic rockon át a horrorfilmekig. Sok metal előadó az 1970-es/80-as években különleges alakú és feltűnően színezett hangszereket használt, hogy erősítse színpadi megjelenését. A divat és az egyéni stílus különösen fontos volt a korszak glam metal együtteseinél. A zenészek jellemzően hosszú, festett, és hajlakkal beállított frizurát viseltek (innen az elnevezés: „haj metal”); sminket, rúzst és szemfestéket használtak; tarka ruhákat, köztük leopárdmintás pólókat és mellényeket, szűk farmer-, bőr-, vagy spandexnadrágot viseltek; fejpántokat és feltűnő ékszereket hordtak.

Fizikai megnyílvánulások

Az élő előadások közben sok metalzenész headbangel, ami a fej ritmikus rázását jelenti, amit a hosszú haj még inkább kihangsúlyoz. Az ördögvilla, vagy ördögszarv, egy kézmozdulat, ami szintén elterjedt, és Ronnie James Dio népszerűsítette a Black Sabbath, majd a Dio énekeseként. Gene Simmons a Kissből azt állítja, hogy ő volt az első, aki koncerten mutatta be ezt a kézmozdulatot.

A metalkoncertek közönsége nem a szokásos módon táncol; Deena Weinstein szociológus vitatja, hogy ez a főleg férfiakból álló hallgatóság és az „extrém módon heteroszexuális világnézet” miatt lenne. Weinstein két alapvető testmozdulatot figyelt meg, amelyek a táncot helyettesítik: a fejrázás és a karlengetés, mely egyszerre az elismerés jele és a ritmust követő mozdulat. A metalrajongók között népszerű a léggitározás, mind koncerten, mind az otthoni zenehallgatás közben. További jellemző közönségakciók a koncerteken a színpadmászás (stage diving), a tömegszörfözés (crowd surfing), a moshingnak nevezett kaotikus lökdösődés, és az ördögszarvak felmutatása.
 

Nicko McBrain (Iron Maiden)

Születés / Halálozási dátum: 
1952. június 05. csütörtök
Születési hely: 
London - Anglia
blues rock
heavy metal
hard rock
Zenekar: 
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Michael Henry "Nicko" McBrain (sz. 1952. június 5., Hackney, London, Anglia) angol zenész, az Iron Maiden együttes dobosa. A Nicko becenevet Billy Day billentyűs adhatta neki, amikor úgy mutatta be egyszer, hogy „Ő itt az olasz dobosom, Nicko”. McBrain viszont azt állítja, hogy volt egy plüss medvéje, akit Nicholasnak hívtak és állandóan magával hordozta, ezért a szülei elkezdték őt Nickynek szólítani.

McBraint nagyra értékelik a kritikusok. A Rhythm Magazine a 18. helyre rangsorolta az Minden idők 50 legjobb dobosa listáján.

Zenei pályafutása

McBrain 1975-ben csatlakozott a Streetwalkers nevű együtteshez, utána a Pat Traversnél , majd a Trustnál volt dobos. Az 1980-as évek elején, amikor a McKittynél dobolt, találkozott az Iron Maiden basszusgitárosával és alapítójával, Steve Harris-szel. A Trust segített az Iron Maiden The Number of the Beast világ körüli turnéján, 1982-ben. Hivatalosan 1982 decemberében lett az együttes dobosa. Első lemeze a zenekarral az 1983-as Piece of Mind.

Albumaikkal a heavy metal megkerülhetetlen klasszikusaivá váltak, a zenekar pedig kereskedelmi sikereinek csúcsára ért. Az 1990-es években tagcserék és a zenei klíma változása nehezítették az együttes munkáját, de a 2000-es évektől kezdve ismét egyre sikeresebbek.

Az együttes eddig 15 stúdióalbumot, 4 válogatásalbumot, 9 koncertalbumot és 4 korlátozott példányszámú lemezt készített. 2002-ben Ivor Novello-díjat kaptak, pályafutásuk elismeréseképpen pedig a Hollywood's RockWalk őrzi az együttes tagjainak kézlenyomatát. Eddig háromszor jelölték őket Grammy-díjra. 2010-ben megjelent 15. stúdióalbumukról az "El Dorado" című dalért a Best Metal Performance kategóriában kapták meg végül a Grammy-díjat 2011-ben.

Az Iron Maiden zenéje nyomán a heavy metal több altípusa jött létre, többek között a power metal és a speed metal, valamint nagy hatással volt a két gitárt együtt megszólaltató heavy metal hangzásra is. Karrierjük során több mint 2000 koncertet adtak, és gyakran említik őket úgy, mint az egyik legnagyobb hatású metalzenekart a rocktörténelemben.

McBrain az 1980-as évek elejétől használt Sonor dobokat Paiste cintányérokkal kiegészítve. 1990-ben másfél órás doboktató videót készített. McBrain sajátos humorával kísérve bemutatja a dob egyes részeit, a dobolás alapjait, valamint ellátogathatunk a Paiste gyárba és a Beyer Dynamichoz, ahol a dobmikrofonokat készítik. A videó csúcspontja a Rhythm of the Beastc. dal, ahol fúvósok, Hammond orgona és Dave Murray társaságában játszik. A videó kiadását dobklinika-előadások követték. A Sonor támogatásának megszűnte után, 1993-tól McBrain a Premier dobjaira tért át. 2004-ben összehozott egy saját hobbizenekart McBrain Damage néven, ahol barátaival zenél.

Tovább az Iron Maiden oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Iron Maiden - The Trooper
https://www.youtube.com/watch?v=L_AtRCmLNuE
Iron Maiden - Wasted Years
https://www.youtube.com/watch?v=cOVzXYEU3Bk
Iron Maiden - Behind The Beast
https://www.youtube.com/watch?v=AiUYERCcrOA
Iron Maiden - Run To The Hills
https://www.youtube.com/watch?v=81jg_pA00H8
Iron Maiden - Iron Maiden
https://www.youtube.com/watch?v=lqEzfXf-wk0
Iron Maiden - Fear Of The Dark
https://www.youtube.com/watch?v=QMWAsS2xP7E
Iron Maiden - The Number Of The Beast
https://www.youtube.com/watch?v=jsmcDLDw9iw
Iron Maiden - The Evil That Men Do
https://www.youtube.com/watch?v=cU5rvBtjsLY
Iron Maiden - Aces High
https://www.youtube.com/watch?v=E3dBL_dfK5g
Iron Maiden - Seventh Son Of A Seventh Son
https://www.youtube.com/watch?v=kqGr_VYIXkQ
Iron Maiden - Can I Play With Madness
https://www.youtube.com/watch?v=ocFxQjPeyiY
Iron Maiden - Hallowed Be Thy Name
https://www.youtube.com/watch?v=_BFXCgm5270
Iron Maiden - Flight Of Icarus
https://www.youtube.com/watch?v=J3I88wsFKao
Iron Maiden - 2 Minutes To Midnight
https://www.youtube.com/watch?v=GPbqQOf41Qc
Iron Maiden - From Here To Eternity
https://www.youtube.com/watch?v=BwGuR711cwM
Iron Maiden - Wasting Love
https://www.youtube.com/watch?v=jgLPF3t9TUs
Iron Maiden - Stranger In A Strange Land
https://www.youtube.com/watch?v=ry42FHfz67A
Iron Maiden - Be Quick Or Be Dead
https://www.youtube.com/watch?v=fZLv2G0Hhn4
Iron Maiden - Different World
https://www.youtube.com/watch?v=EgLuMQnnBKs
Iron Maiden - Powerslave
https://www.youtube.com/watch?v=xqUa5SbLU_c
Iron Maiden - Wrathchild
https://www.youtube.com/watch?v=io4ObwuO24w
Iron Maiden - Rime Of The Ancient Mariner
https://www.youtube.com/watch?v=L9FoZz3FY1s
Iron Maiden - Killers
https://www.youtube.com/watch?v=oteIujb8yoY
Iron Maiden - Holy Smoke
https://www.youtube.com/watch?v=3dzSEenqc3w
Iron Maiden - Blood Brothers
https://www.youtube.com/watch?v=7KV56kwxiHg
Iron Maiden - The Clairvoyant
https://www.youtube.com/watch?v=CdWA-SNcYpM
Iron Maiden - Infinite Dreams
https://www.youtube.com/watch?v=lQZz39hJbkw
Iron Maiden - Brave New World
https://www.youtube.com/watch?v=6Inyg70V-QI
Iron Maiden - The Prisoner
https://www.youtube.com/watch?v=0Tb8Jo11uGo
Iron Maiden - Dance Of Death
https://www.youtube.com/watch?v=EQmmclTITNY
Iron Maiden - Phantom Of The Opera
https://www.youtube.com/watch?v=hmFobREx7CE
Iron Maiden - Children Of The Damned
https://www.youtube.com/watch?v=jX-mnLN6fyo
Iron Maiden - Moonchild
https://www.youtube.com/watch?v=CWy3kF8Bk04
Iron Maiden - Revelations
https://www.youtube.com/watch?v=hjoxJsgbWbM
Iron Maiden - Man On The Edge
https://www.youtube.com/watch?v=u5UqJWRV55E
Iron Maiden - Remember Tomorrow
https://www.youtube.com/watch?v=dB7HI4fqVhQ
Iron Maiden - Dreams Of Mirrors
https://www.youtube.com/watch?v=AsTeWpz2TeA
Iron Maiden - Running Free
https://www.youtube.com/watch?v=iIwwh3qjYRw

Steve Harris (Iron Maiden)

Születés / Halálozási dátum: 
1956. március 12. hétfő
Születési hely: 
London - Anglia
heavy metal
Zenekar: 
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Steve Harris (teljes nevén Stephen Percival Harris) (London, 1956. március 12.) brit basszusgitáros, dalszövegíró, az Iron Maiden zenekar alapító tagja.

17 éves korában autodidakta módon sajátította el a basszusgitározást, majd az Influence együttesben kezdte pályafutását, amely nem sokkal később felvette a Gypsy's Kiss nevet. Ezután a Smiler együttes tagja volt, majd 1975-ben megalapította az Iron Maident, amely máig a világ egyik legismertebb heavymetal-bandája.

Zenei pályafutása előtt a West Ham United ificsapatában játszott, ahol nagy tehetségnek számított, ám végül a zene mellett tette le a voksát. Focirajongása azonban máig megmaradt és közismert a rajongók körében. A West Ham szurkolói körében elterjedt buzdítás az Up the Hammers vagy Up the Irons kiáltás. Utóbbit időközben a Maiden rajongói is átvették.

Játékára nagy hatással volt többek között John Paul Jones (Led Zeppelin), John Deacon (Queen), Chris Squire (Yes), Phil Lynott (Thin Lizzy) és John Entwistle (The Who). Lánya, Lauren Harris szintén zenész, aki zenekarával koncerteken 2006 óta rendszeresen fellép az Iron Maiden előtt.

Iron Maiden

Az együttest Steve Harris basszusgitáros alapította 1975-ben, aki korábban a Gypsy's Kiss és a Smiler együttesek tagja volt. Az 1970-es évek végén kibontakozó New Wave of British Heavy Metal hullámmal kerültek be a köztudatba, debütáló lemezük pedig Iron Maiden címmel 1980-ban jelent meg. Több tagcserét követően arany- és platinalemezek sorát adták ki, a The Number of the Beast (1982), a Piece of Mind (1983), a Powerslave (1984), a Somewhere in Time (1986), és a Seventh Son of a Seventh Son (1988) albumokkal a heavy metal megkerülhetetlen klasszikusaivá váltak, a zenekar pedig kereskedelmi sikereinek csúcsára ért. Az 1990-es években tagcserék és a zenei klíma változása nehezítették az együttes munkáját, de a 2000-es évektől kezdve ismét egyre sikeresebbek.

Az együttes eddig 15 stúdióalbumot, 4 válogatásalbumot, 9 koncertalbumot és 4 korlátozott példányszámú lemezt készített. 2002-ben Ivor Novello-díjat kaptak, pályafutásuk elismeréseképpen pedig a Hollywood's RockWalk őrzi az együttes tagjainak kézlenyomatát. Eddig háromszor jelölték őket Grammy-díjra. 2010-ben megjelent 15. stúdióalbumukról az "El Dorado" című dalért a Best Metal Performance kategóriában kapták meg végül a Grammy-díjat 2011-ben.

Az Iron Maiden zenéje nyomán a heavy metal több altípusa jött létre, többek között a power metal és a speed metal, valamint nagy hatással volt a két gitárt együtt megszólaltató heavy metal hangzásra is. Karrierjük során több mint 2000 koncertet adtak, és gyakran említik őket úgy, mint az egyik legnagyobb hatású metalzenekart a rocktörténelemben.

2012 szeptemberében megjelentette első szólólemezét British Lion címmel.

Tovább az Iron Maiden oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Iron Maiden - The Trooper
https://www.youtube.com/watch?v=L_AtRCmLNuE
Iron Maiden - Wasted Years
https://www.youtube.com/watch?v=cOVzXYEU3Bk
Iron Maiden - Behind The Beast
https://www.youtube.com/watch?v=AiUYERCcrOA
Iron Maiden - Run To The Hills
https://www.youtube.com/watch?v=81jg_pA00H8
Iron Maiden - Iron Maiden
https://www.youtube.com/watch?v=lqEzfXf-wk0
Iron Maiden - Fear Of The Dark
https://www.youtube.com/watch?v=QMWAsS2xP7E
Iron Maiden - The Number Of The Beast
https://www.youtube.com/watch?v=jsmcDLDw9iw
Iron Maiden - The Evil That Men Do
https://www.youtube.com/watch?v=cU5rvBtjsLY
Iron Maiden - Aces High
https://www.youtube.com/watch?v=E3dBL_dfK5g
Iron Maiden - Seventh Son Of A Seventh Son
https://www.youtube.com/watch?v=kqGr_VYIXkQ
Iron Maiden - Can I Play With Madness
https://www.youtube.com/watch?v=ocFxQjPeyiY
Iron Maiden - Hallowed Be Thy Name
https://www.youtube.com/watch?v=_BFXCgm5270
Iron Maiden - Flight Of Icarus
https://www.youtube.com/watch?v=J3I88wsFKao
Iron Maiden - 2 Minutes To Midnight
https://www.youtube.com/watch?v=GPbqQOf41Qc
Iron Maiden - From Here To Eternity
https://www.youtube.com/watch?v=BwGuR711cwM
Iron Maiden - Wasting Love
https://www.youtube.com/watch?v=jgLPF3t9TUs
Iron Maiden - Stranger In A Strange Land
https://www.youtube.com/watch?v=ry42FHfz67A
Iron Maiden - Be Quick Or Be Dead
https://www.youtube.com/watch?v=fZLv2G0Hhn4
Iron Maiden - Different World
https://www.youtube.com/watch?v=EgLuMQnnBKs
Iron Maiden - Powerslave
https://www.youtube.com/watch?v=xqUa5SbLU_c
Iron Maiden - Wrathchild
https://www.youtube.com/watch?v=io4ObwuO24w
Iron Maiden - Rime Of The Ancient Mariner
https://www.youtube.com/watch?v=L9FoZz3FY1s
Iron Maiden - Killers
https://www.youtube.com/watch?v=oteIujb8yoY
Iron Maiden - Holy Smoke
https://www.youtube.com/watch?v=3dzSEenqc3w
Iron Maiden - Blood Brothers
https://www.youtube.com/watch?v=7KV56kwxiHg
Iron Maiden - The Clairvoyant
https://www.youtube.com/watch?v=CdWA-SNcYpM
Iron Maiden - Infinite Dreams
https://www.youtube.com/watch?v=lQZz39hJbkw
Iron Maiden - Brave New World
https://www.youtube.com/watch?v=6Inyg70V-QI
Iron Maiden - The Prisoner
https://www.youtube.com/watch?v=0Tb8Jo11uGo
Iron Maiden - Dance Of Death
https://www.youtube.com/watch?v=EQmmclTITNY
Iron Maiden - Phantom Of The Opera
https://www.youtube.com/watch?v=hmFobREx7CE
Iron Maiden - Children Of The Damned
https://www.youtube.com/watch?v=jX-mnLN6fyo
Iron Maiden - Moonchild
https://www.youtube.com/watch?v=CWy3kF8Bk04
Iron Maiden - Revelations
https://www.youtube.com/watch?v=hjoxJsgbWbM
Iron Maiden - Man On The Edge
https://www.youtube.com/watch?v=u5UqJWRV55E
Iron Maiden - Remember Tomorrow
https://www.youtube.com/watch?v=dB7HI4fqVhQ
Iron Maiden - Dreams Of Mirrors
https://www.youtube.com/watch?v=AsTeWpz2TeA
Iron Maiden - Running Free
https://www.youtube.com/watch?v=iIwwh3qjYRw

DJ Ashba (Guns N' Roses, SIXX: A.M.)

Születés / Halálozási dátum: 
1972. november 10. péntek
Születési hely: 
Monticello (Indiana) - USA
glam metal
heavy metal
hard rock
Zenekar: 
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Daren Jay „DJ” Ashba (született 1972. november 10-én) egy amerikai zenész, dalszövegíró, producer, és az Ashba Media vezetője. Jelenleg a Sixx Am és a Guns N' Roses gitárosa. Játszott régebben a BulletBoys és a Beautiful Creatures-ben, és olyan neves előadókkal dolgozott együtt, mint a Mötley Crüe, Drowning Pool, Marion Raven, Aimee Alleen és Neil Diamond.

Ashba Monticello-ben, Indiana államban született, de Fairbury, Illinois-ban nőtt fel. Édesanyja, mint jól-képzett zongoraművész volt az első, aki megtanította Dj-t zenélni kisgyerekként.

Első szereplése 5 évesen történt, amikor Beethoven-től az „Örömódát” adta elő. A második cél, amit Ashba kitűzött magának, az volt, hogy megtanuljon dobolni. Hat évesen összeeszkábált magának műanyag dobozokból és palackokból egy egyedi dobfelszerelést, és azon kezdett játszani. 8 évesen vállalta első munkáját, egy kukoricaföldön dolgozott, hogy összeszedje a pénzt a gitárjára. Volt, hogy egy nap 17 órát is gyakorolt gitáron. 16. születésnapjára édesapja elvitte őt egy Mötley Crüe koncertre, és ott abban a pillanatban döntötte el, hogy bármibe is kerül, egyszer Ő is fent lesz a színpadon. 19 évesen fogta magát, és elköltözött Hollywood-ba, hogy teljesítse álmát, és valóban rocksztár legyen.

Barracuda, Bulletboys (1991-2002)

1991-ben csatlakozott a Barracuda nevű bandához, két évig turnézott velük. Időközben 1996-ban kiadta első szóló instrumentális albumát, „Addiction to the Friction” címmel. 1998-ban csatlakozott a BulletBoys nevű zenekarhoz. Miközben a bandában volt, találkozott Joe Lestével, aki nagy hatással volt rá és további életere. 1999-bben feloszlatta a zenekart, hogy Lestével egy újat alakítsanak.

Beautiful Creatures (1999-2002)

1999-ben Ashba megalakította a Beautiful Creatures bandát Joe Lestével. A basszusgitáros Kenny Kweens volt, aki előzőleg a Shake The Faith és No.9 nevű bandákban tűnt fel. Anthony Focxot választották dobosnak, de egy idő után ő lett a zenekar második gitárosa, és helyére egy másik dobost vettek fel. A banda szerződött a Warner Bros-hoz, és kiadták első nagylemezüket „Beautiful Creatures” címmel. A nagylemez producerei volt többek között Marilyn Manson és Sean Beavan is. Az albumról az első szám betétdala lett egy horror filmnek, valamint a Smallville nevű sorozatban is felcsendült egy két dal az albumról. 2002-ben Ashba kilépett a zenekarból.

Szóló pályafutása (2002-2007)

2002-ben megalakított egy zenekart ASHBA néven Micheal Thomas gitárossal, aki amúgy helyette játszott a Beautiful Creatures-ben, miután otthagyta a zenekart. 2003-ba a Brides of Destruction zenekarba hívták, ahol a tagok Nikki Sixx és Tracii Guns voltak, viszont Ashba inkább a saját szólóprojektjére fektetett nagyobb hangsúlyt. 2005-ben nagyon sok képzelgés és pletyka keringett arról, hogy a Mötley Crüe újra összeáll, és Mick Mars helyére Ashba fog belépni. Természetesen, ez nem volt igaz:

„Csak el szeretném mondani, hogy tiszta legyen a kép mindenki számára. Szeretek együtt játszani, zenélni a Mötley-vel, de ez nem igaz… ez csak egy pletyka. Nem fogok Mick helyére beállni, én stúdióba vonulok és az ASHBA nevű bandával lépek fel. Minden tisztelem a Mötley Crüe-é, és nagyon várom már, hogy lássam Mick-et a színpadon.”– mondta Ashba

2006-ban a Funny Farms Stúdióban Nikki Sixx-el elkezdtek írni, zenét komponálni, ezek után egyre több híres előadóval dolgoztak együtt. Marion Ravennek elkészítették a Set Me Free című nagylemezét. James Michael énekes, és egyben jó barátjuk is nagyon sok dologban segített nekik, és segédkezett a legtöbb album elkészítésében. 2007-ben, a Drowning Pool új albumára egy dalt készítettek, amiben Ashba és Sixx is közreműködik.

Sixx:AM (2007-től napjainkig)

2007-ben Ashba összeállt Nikki Sixx-el, és James Micheal-el, majd megalakították a Sixx: AM nevű zenekart, ami Nikki Sixx akkoriban megjelent könyvéhez tartozó betétdalokat játszott. A Sixx AM név is a tagok neveiből keletkezett. Eredetileg 6:AM néven szerették volna megalakítani a bandát, viszont ez a név már foglalt volt. Nikki Sixx nevéből a „Sixx” szót, Ashba nevéből az „A” betűt és James Michael nevéből az „M” betűt rakták össze, és így kreálták a Sixx:AM nevet. Augusztusban a Billboard lista második helyén nyitott a „Life is Beautiful” című dal, ami az album első kislemeze is egyben. Eredetileg csak azért álltak össze, hogy a könyvhöz dalokat írjanak, és albumot készítsenek, viszont annyira jól összejöttek a dolgok, hogy a 2008-as Crüe Fest-nek egyik fellépői lettek, Buckcherry, Papa Roach, Trapt és a Mötley Crüe mellett.

Guns N' Roses (2009-napjainkig)

2009 március 23-án jelentették be, hogy DJ Ashba lett a Guns N' Roses új gitárosa Robert Finck helyett, aki átigazolt a Nine Inch Nails-be. Első ízben 2009. december 11-én játszott Tajvanon a Guns N' Roses-ben, a Chinese Democracy turnén.

Tovább a Guns N' Roses oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Guns N' Roses - Sweet Child O' Mine
https://www.youtube.com/watch?v=oobDQ0vdm8M
Guns N' Roses - Knocking On Heaven's Door
https://www.youtube.com/watch?v=X1ZRBPA8SK0
Guns N' Roses - November Rain
https://www.youtube.com/watch?v=8SbUC-UaAxE
Guns N' Roses - Don't Cry
https://www.youtube.com/watch?v=zRIbf6JqkNc
Guns N' Roses - Paradise City
https://www.youtube.com/watch?v=Rbm6GXllBiw
Guns N' Roses - Welcome To The Jungle
https://www.youtube.com/watch?v=o1tj2zJ2Wvg
Guns N' Roses - Patience
https://www.youtube.com/watch?v=ErvgV4P6Fzc
Guns N' Roses - Estranged
https://www.youtube.com/watch?v=dpmAY059TTY
Guns N' Roses - Since I Don't Have You
https://www.youtube.com/watch?v=IYOYlqOitDA
Guns N' Roses - Dead Horse
https://www.youtube.com/watch?v=u8X76NRiQLQ
Guns N' Roses - Garden Of Eden
https://www.youtube.com/watch?v=LuhLVl5qf2A
Guns N' Roses - It's So Easy
https://www.youtube.com/watch?v=hUwW7RI3U0w
Guns N' Roses - Live And Let Die
https://www.youtube.com/watch?v=6D9vAItORgE
Guns N' Roses - You Could Be Mine
https://www.youtube.com/watch?v=VlzptZ9wieQ
Guns N' Roses - Yesterdays
https://www.youtube.com/watch?v=K5QHBZrDLvc
Guns N' Roses - Nightrain
https://www.youtube.com/watch?v=U1C-Bwvn8jk

Ron 'Bumblefoot' Thal (Guns N' Roses)

Születés / Halálozási dátum: 
1969. szeptember 25. csütörtök
Születési hely: 
New York City - USA
heavy metal
hard rock
Zenekar: 
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Ron Thal (1969. szeptember 25., New York), művésznevén Bumblefoot amerikai gitáros, énekes, dalszerző, producer és hangmérnök. Bár sokoldalú zenész, az elektromos gitáron csillogtatja meg tudását. 2004-től a Guns N’ Roses tagja.

Pályafutás

1976-ban éppen hatéves volt, amikor meghallotta a KISS Alive! albumát. Azonnal tudta, hogy gitározni szeretne. Két éven belül már színpadon állt zenekarával, saját dalokat és feldolgozásokat is játszva, közben zenei tanulmányokat folytatva. Tizenkét évesen már otthonosan mozgott a jazzelméletben, és jó ritmusjátékos volt. Később meghallotta Eddie Van Halent, ami arra inspirálta, hogy a szólójátékba is beleássa magát. Ron tizenhárom évesen házi stúdiót kezdett építeni, ahol zenekarok felvételeit készítette, emellett pedig társait tanította gitározni. 1989-ben felvett egy demót, és elküldte Mike Varney-nak, a Guitar Player magazin kritikusának. Varneyt lenyűgözte az anyag, és 1994-ben leszerződtette Thalt saját kiadójához, a Sharpnel kiadóhoz. Thal két CD-t adott ki itt, mielőtt saját zenei produkciós céget alapított. Azóta újabb négy albuma jelent meg, immár Bumblefoot néven (első lemeze után), és számos más művész lemezén producerkedett. 2004-ben lépett be a Guns N’ Roses-ba ahol a turnék mellett a Chinese Democracy lemezen is hallható a játéka, de Lita Ford turnéján is kisegített.

Stílusa

Sok zenei stílusban jártas, köztük klasszikus és jazz műfajokban is. Zenéjében is megmutatkozik ez a sokszínűség, a hangzások eklektikus kavarodásában és a váratlan stílusváltásokban. Fejlett humorérzéke tetten érhető a szövegekben, hangszerelésében és játékstílusában. Gitárvarázslatai mindig előre viszik a zenét. Nála nem a zene szolgálja a gitárt, hanem fordítva. Szokatlan technikákat használ, abszolút egyéni hangzásokat hozva ki a hangszerből: például gyűszűt rak a jobb keze ujjaira, hogy egész magas hangokon játsszon és tappingeljen. Továbbá egyike azoknak a gitárosoknak, akik nemcsak hogy játszanak fretless gitáron, hanem tovább is fejlesztették annak technikáját.

Tovább a Guns N' Roses oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Guns N' Roses - Sweet Child O' Mine
https://www.youtube.com/watch?v=oobDQ0vdm8M
Guns N' Roses - Knocking On Heaven's Door
https://www.youtube.com/watch?v=X1ZRBPA8SK0
Guns N' Roses - November Rain
https://www.youtube.com/watch?v=8SbUC-UaAxE
Guns N' Roses - Don't Cry
https://www.youtube.com/watch?v=zRIbf6JqkNc
Guns N' Roses - Paradise City
https://www.youtube.com/watch?v=Rbm6GXllBiw
Guns N' Roses - Welcome To The Jungle
https://www.youtube.com/watch?v=o1tj2zJ2Wvg
Guns N' Roses - Patience
https://www.youtube.com/watch?v=ErvgV4P6Fzc
Guns N' Roses - Estranged
https://www.youtube.com/watch?v=dpmAY059TTY
Guns N' Roses - Since I Don't Have You
https://www.youtube.com/watch?v=IYOYlqOitDA
Guns N' Roses - Dead Horse
https://www.youtube.com/watch?v=u8X76NRiQLQ
Guns N' Roses - Garden Of Eden
https://www.youtube.com/watch?v=LuhLVl5qf2A
Guns N' Roses - It's So Easy
https://www.youtube.com/watch?v=hUwW7RI3U0w
Guns N' Roses - Live And Let Die
https://www.youtube.com/watch?v=6D9vAItORgE
Guns N' Roses - You Could Be Mine
https://www.youtube.com/watch?v=VlzptZ9wieQ
Guns N' Roses - Yesterdays
https://www.youtube.com/watch?v=K5QHBZrDLvc
Guns N' Roses - Nightrain
https://www.youtube.com/watch?v=U1C-Bwvn8jk

Axl Rose (Guns N' Roses)

Születés / Halálozási dátum: 
1962. február 06. kedd
Születési hely: 
Lafayette (Indiana) - USA
glam metal
heavy metal
hard rock
Zenekar: 
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

William Bruce Rose, Jr. (Lafayette, Indiana, 1962. február 6. – ) ismertebb nevén W. Axl Rose amerikai énekes, a Guns N’ Roses együttes alapító tagja és jelenlegi frontembere.

Rose az indianai Lafayette-ben született és élt, rossz családi körülmények között. A zene iránti szeretete az egyházban teljesedett ki, ahol részt vett az iskolai kórusban, valamint zongorázni tanult, de a sorozatos törvényszegések és rendőrségi incidensek miatt tizenévesen elhagyta szülőhelyét. Miután 1982-ben Los Angelesbe költözött, sok sikertelen zenekarszereplés után tagja lett Tracii Guns zenekarának az L.A. Guns-nak, amely a Guns N' Roses korai előfutára volt.

A Guns N’ Roses frontembereként az 1980-as évek végén és az 1990-es évek elején világhírűvé vált, a zenekarral több millió lemezt, koncertjegyet értékesített, majd eltűnt a köztudatból néhány évre. 2001-ben a Guns N' Roses új tagjaival tért vissza, kisebb koncertekkel és turnékkal a háta mögött, végül 2008-ban kiadta a sokáig halasztott Chinese Democracy albumot.

Ma már ő az egyetlen alapító tag a formációban. Hírhedt a színpadi stílusáról és vitáiról, amik közte és a zenekar korábbi tagjai, vagy más híres emberek között zajlottak.

Rose-t a Hit Parader magazin a 11. helyre sorolta a "Minden idők legjobb metal énekesei" listáján, a Rolling Stone magazin "Minden idők 100 legnagyobb énekese" listáján a 64. helyen végzett. A Roadrunner "Minden idők 50 legnagyobb frontembere" listáján a 4. helyen végzett

Korai évek (1962-1982)

W. Axl Rose William Bruce Rose, Jr. néven született az Indiana állambeli Lafayette-ben a 16 éves Sharon E. Lintner és a 20 éves William Bruce Rose fiaként. Apja végül elhagyta a családot, Axl ekkor csupán 2 éves volt.

1965-ben Rose anyja találkozott Stephen L. Bailey-vel egy egyházi esten, majd nem sokkal később feleségül is ment a férfihoz. Fia nevét William Bruce Bailey-re változtatja, új férje vezetéknevét maga is felveszi. Bailey-nek két gyereke volt, Amy és Stuart. Rose bevallotta, hogy őt és féltestvéreit Bailey rendszeresen, minden ok nélkül bántalmazta. Axl gyerekként azt hitte, hogy Bailey a biológiai apja.

A viharos neveltetése és az anyja iránti gyűlölete miatt, mert az nem akarta elhagyni Bailey-t, Rose-ról sokan mondják, hogy kérdései és gondjai vannak a nőkkel kapcsolatban. Egy 1992-es áprilisi Rolling Stone interjúban elmondta, a gyerekkora során elszenvedett évek arra késztették, higgye azt, hogy a nők és szexualitás bűn, valamint a mostohaapja bántalmazásai láttán, könnyen befolyásolhatóvá vált, így azt hitte, a családon belüli erőszak normális dolog.

A Bailey háztartás mélyen vallásos volt, mindannyian részt vettek a Pünkösdista egyházban, a fiútól pedig megkövetelték az alkalomadtán három-nyolc segítséget hetente. Öt éves korában kezdett el énekelni az egyházban, testvéreivel együtt, az emberek csak "Bailey Trio"-nak emlegették őket. Rose figyelmét annyira felkeltette a vallásosság, hogy még vasárnapi iskolába is járt. Később így beszélt a neveltetéséről:

„A templom, amibe én is jártam tömve volt álszent, önelégült gyermek-molesztálókkal és megrontókkal. Ezek az emberek gyerekkorukban illetve életük során váltak sérültté. Ezek az emberek megtalálták Istent, de még mindig a gyerekkorukban szerzett sérüléseikkel éltek. 3-8 alkalommal kellett hetente templomba járnom. A Bibliát is tanítottam az iskolában, miközben vertek, a testvéremet pedig molesztálták.”

Végül is az egyház biztatta és képezte Rose-t az éneklésben. Ennek köszönhetően több hangfekvésben is tud énekelni. Énekhangja tenor, azonban bariton hangfekvésben beszél. Képes részeket kiénekelni a basszustól a baritonig, és fejhangon is tud énekelni különböző hangokat. Saját bevallás szerint azért tanult meg több hangfekvésben énekelni, hogy idegesítse a kórustanárját. Középiskolában részt vett a kórusban, valamint zongorázni is tanult.

Axl a Jefferson High School-ba járt, amely Lafayette-ben található. Ahonnan nem sokkal később ki is rúgták. 17 éves volt, mikor átkutatott néhány papírt az otthonában és a papírok között rálelt biológiai apjára és eredetére, ezután felvette a Rose nevet (habár törvényesen még mindig William Bailey volt). Mindazonáltal csupán W. Rose-nak nevezte magát, mivel a William nevet utálta.

Miután felfedezte az igazságot, Rose élete fenekesen felfordult. Többször is konfliktusba keveredett a rendőrséggel, húsz alkalommal tartóztatták le, többek közt alkoholfogyasztás és támadások miatt. 16 évesen kirúgták otthonról, mert nem vágatta le a haját. Ebben az időben találkozott Izzy Stradlin-nel az iskolában. A zene iránti hatalmas szeretetükből adódóan hamar összebarátkoztak, majd közösen zenélni kezdtek. Stradlin végül Rose-t és Indiana-t elhagyva Los Angeles-be ment, hogy végleg a zenére összpontosítson.

A Lafayette-i hatóságok fenyegetni kezdték Rose-t, hogy visszaeső bűnözőként fogják vád alá helyezni. 17 éves volt, mikor az ügyvédje tanácsára elhagyta Indiana-t, majd stoppolással és buszozással körbejárta az országot. Miután egy-két alkalommal visszatért Indiana-ba, meglátogatni a családját, 1982 decemberében végleg Los Angeles-be költözött, az akkori barátnőjével.

Rose ezután W. Axl Rose-nak nevezi el magát (az "Axl" egy zenekar neve, amiben játszott), majd új életet kezd Stradlin-nel. Rose 1986-ban, hivatalosan is felveszi a W. Axl Rose nevet, majd egy becenevet tetováltat a karjára, azon az estén, mikor a Guns N' Roses aláír a Geffen Records-hoz. Stephen Davis író szerint Rose megpróbálta aláírni a szerződést "W. Axl Rose" néven, de nem tehette, mivel a neve törvényesen még mindig William Baley volt. Rose ezután törvényesen is megváltoztatta a nevét.

A Guns N' Roses előtti évek (1983-1984)

Los Angeles-ben Rose olyan zenekarokban játszott, mint a Rapidfire, L.A. Guns és a Hollywood Rose. Miközben azért küzdött, hogy híres zenész legyen a Hollywood-i közegben, Rose sokféle alkalmi munkából próbálta fenntartani magát a Sunset Boulevard levő Tower Records-nál még éjszakai menedzser is volt. Egy alkalommal Rose és Stradlin 8 dolláros órabérért cigarettákat szívott az UCLA egyetemen, egy tudományos tanulmány érdekében.

A Guns N' Roses befutása és sikerei (1985-1994)

Rose és az L.A. Guns másik tagja Tracii Guns 1985 márciusában megalakítják a Guns N' Roses-t. A banda az L.A. Guns és a Hollywood Rose zenekar ötvözete volt, olyan tagokkal akik az egyik, vagy éppen mindkét bandában játszottak, Ole Beich-t és Duff McKagan-t beleértve. A banda a Hollywood-ban található Troubadour-ban debütált, majd hozzáfogtak, hogy Los Angeles különböző helyein koncertezzenek, így egyre több rajongót toboroztak és elkezdték felkelteni a lemezkiadó vállalatok figyelmét is. A végső fellálásban Rose, mint énekes, Slash gitáros, Izzy Stradlin ritmusgitáros, Duff McKagan basszusgitáros és Steven Adler dobos vett részt. A Guns N' Roses 1986-ban írt alá a Geffen Records-hoz, majd kibocsátották a négy dalt tartalmazó Live ?!*@ Like a Suicide című EP-t, amit a saját cégükön az UZI Suicide-on keresztül adtak ki még az év decemberében.

A zenekar jelentős bemutatkozó albuma az Appetite for Destruction 1987. július 21-én jelent meg az Amerikai Egyesült Államokban. A lemez lassan kezdett, mindössze 500,000 darabot adtak el belőle a megjelenést követő egy évben. A gyenge kezdés után a jég megtört, a "Sweet Child o' Mine" és a "Welcome to the Jungle" videoklipeket az MTV zenecsatorna napi rendszerességgel, gyakran egy nap többször is vetíteni kezdte, aztán a "Sweet Child o' Mine" kislemez sikerének köszönhetően az Appetite for Destruction a Billboard 200-as lista első helyére ugrott, 1988-ban. Az Appetite for Destruction a mai napig a legtöbbet eladott bemutatkozó album az Egyesült Államokban, hazájában 18 alkalommal lett platinalemez, világszerte pedig 28 milliót adtak el belőle.

Az Appetite for Destruction és az utáni megjelenő EP, a G N' R Lies sikereinek köszönhetően Rose-t minden idők egy legkiemelkedőbb frontemberének nevezték el. Kurt Loder az MTV újságírójának egyik 1990-es interjújában dicséri Rose-t, "talán ő jelenleg a legjobb hard rock énekes és rengeteg karizmával rendelkezik".[28] Rose megjelent a híres Rolling Stone magazin címlapján 1989 augusztusában, majd még egyszer 1992 áprilisában.

1990-ben a Guns N' Roses stúdióba vonult, hogy felvegye következő lemezét. A munkafolyamat lassan és kínkeservesen haladt, mivel Steven Adler drog és alkoholfüggőséggel harcolt, de végül 1990 júliusában kirúgták a zenekarból, helyére a The Cult együttes dobosa, Matt Sorum került. A zenekar továbbá kirúgta a menedzser Alan Niven-t, 1991 májusában, helyére Doug Goldstein került. A Rolling Stone 1991-es címlapsztorijában Rose elmondta, hogy azért rúgták ki Niven-t, mert az úgy szervezett le koncerteket, hogy a zenekar még nem készült el a lemezével.

Mikor már elég zenével készültek el, megjelentették a Use Your Illusion I és Use Your Illusion II albumokat, 1991. szeptember 17-én. A taktika bevált, az albumok a Billboard lista első és második helyén debütáltak, a Guns N' Roses tehát egy új rekordot állított fel, máig nem sikerült végrehajtani ezt a bravúrt. Az albumok 108 héten át szerepeltek a listán.

1991-ben, még az Illusion albumok megjelenése előtt, a Guns N' Roses megkezdte a 28 hónapig tartó Use Your Illusion Turnét. Ez leginkább a rekordmennyiségű jegyeladások és a sok ellentmondásos zenekaron belüli konfliktusok miatt vált híressé.

A turné alatt állítólag rég elfogadott volt, hogy Rose megkapja Slash és McKagan tulajdonjogát a Guns N' Roses névből. Bár Rose részéről ez vitatott, mivel törvényesen nem szerezhette meg a Guns N' Roses névhasználati jogát. A kapcsolat az együttes tagjai között egyre felszültebbé vált: Izzy Stradlin 1991. november 7-én önként hagyta ott a bandát, helyét a Kill For Thrills gitárosa Gilby Clarke vette át a két éves turné alatt. Clarke végül 1994-ben lépett ki, őt Rose gyerekkori barátja Paul Tobias váltotta fel. Mikor Rose lecserélte Slash gitárrészeit Tobias-éra a Rolling Stones "Sympathy for the Devil" feldolgozásának felvételei során (a dal egyébként az Interjú a vámpírral című film betétdala volt), a feszültségek tovább növekedtek. Slash, McKagan és Sorum 1996 és 1997 között kiléptek a zenekarból különféle balhék miatt, mára a bandában Rose-on kívül az egyetlen régi tag Dizzy Reed billentyűs, aki az Illusion-korszakban csatlakozott a Guns N' Roses-hoz.

2004-ben, a Greatest Hits válogatásalbum megjelenése után a három egykori tag, Rose, Slash és McKagan perelték be az Universal és a Geffen kiadót, mivel a lemezcég a beleegyezésük nélkül nyúlt a régi dalokhoz, és nem kérték ki a véleményüket a korongon szereplő számokkal kapcsolatban sem. Úgy érezték, hogy a legjobb szerzeményeik lemaradtak a válogatásról, így a lemez nem képviseli méltón a csapat szellemiségét.

Slash és McKagan szintén többször keveredtek perbe Rose-al, a Guns N' Roses dalainak szerzői jogaival kapcsolatban. Az egyik ilyen ügy során Slash és McKagan elmondták, hogy a lemezkiadó megtagadta tőlük a 2005-ös lemezeladásokkal kapcsolatos jogdíjcsekket. Végül az ASCAP azzal érvelt, hogy ez egy elírás eredménye és végül megoldották az ügyet.

Kihagyás, turnézás és a Chinese Democracy (1995-napjainkig)

Miután a Guns N' Roses stabilitása összeomlott, Rose elvonult a nyilvánosság elől. A zenekar nem oszlott fel véglegesen, bár nem turnéztak és évekig nem adtak ki új anyagot. Rose ennek ellenére toborozta a zenészeket az eredeti tagok helyére, de a tagváltások majdhogynem heti rendszerességgel zajlottak. A zenekar utolsó alapítótagja (Rose-t kivéve) Duff McKagan volt.

Az 1990-es évek végéig remetének tartották Rose-t, mivel ritkán jelent meg a nyilvánosság előtt és ideje legnagyobb részét a Malibu-i házában töltötte. Különféle szaksajtókban és cikkekben Rose-t a "rock Howard Hughes-ának" és a "rock legnagyobb remetéjének" nevezték. Rose hosszú hallgatás után elmondta, hogy éjszakáit próbákkal és írással tölti, mivel a Guns N' Roses új felállásán és a zenekar új lemezén a Chinese Democracy-n dolgozik.

Egy 2006-os Rolling Stone magazinban megjelent interjúban Rose több titkot is elárul a Chinese Democracy lemezről. "32 dalon dolgozunk, ebből 26 majdnem kész" mondta az interjúban. "Az emberek ebben az évben zenét fognak hallani" mondta. "Ez egy nagyon összetett felvétel, megpróbálok valami mást csinálni. Pár koncepció olyan, mint a Queen. Néhány ember azt fogja mondani, 'Ez nem úgy hangzik, mint Axl Rose, ez nem olyan mint a Guns N' Roses'. De néhány dalt biztosan kedvelni fogtok róla."

A Guns N' Roses végül turnézott különböző országokban 2002-ben és 2006-ban ismét. A zenekar tagjai most Rose, Dizzy Reed, Robin Finck, Tommy Stinson, Chris Pitman, Richard Fortus, Frank Ferrer és Bumblefoot (ő Buckethead-et váltotta fel), első élő fellépésük pedig május 12-én, 14-én, 15én és 17-én volt a Hammerstein Ballroom-ban, New York City-ben, 2006-ban. Május 25-én Madridban, május 27-én pedig Lisszabonban (Rock in Rio) léptek fel, ahol több mint 50,000 ember látta őket.

2006. május 6-án, Rose megjelent az Eddie Trunk Show-ban, ahol megígérte, hogy az albumot valamikor 2006 vége felé, vagy év végén adják ki.

2006. augusztus 31-én, Rose felkonferálta a The Killers együttest az MTV Video Music Awards díjátadón. Kisétált a színpadra, majd sikítva előadta a "Tudjátok hol a faszba vagytok?" szöveget, ami évekkel korábban a védjegyévé vált. Egy kulisszák mögötti interjúban elmondta, a hivatalos Chinese Democracy turné október 24-én kezdődik, az album pedig ugyanabban az évben jelenik meg.

2006. december 15-én, Rose kibocsátott a Guns N' Roses rajongóknak egy nyitott levelet, amelyben elmagyarázta, hogy a Chinese Democracy miért nem jelent még meg. Ebben Rose elmondta, reméli, hogy az album 2007-ben meg fog jelenni és megjelölte március 6-át, mint valószínű megjelenési időpontot. Majd a megjelenést megint eltolták.

2007-ben ,Rose régi barátjának, Sebastian Bach-nak a szólóalbumán, az Angel Down-n működött közre, Bach-al duettezik a "Back in the Saddle" című Aerosmith-dal feldolgozásában. Rose szintén énekel a "(Love is) a Bitchslap" és a "Stuck Inside" című dalokban, amikben társíróként is részt vett.

2008. október 22-én aztán hivatalossá tették a Chinese Democracy megjelenési dátumát: 2008. november 23. (vasárnap Hálaadás előtt). Az albumot Észak-Amerikában kizárólag az ország legnagyobb elektronikai láncában, a Best Buy-ban lehetett megvásárolni.

2009. december 11-én, a Guns N' Roses megkezdte a 2009/2010-es Chinese Democracy turnéját Tajpejben, Tajvanban. Ez volt az első alkalom 2007 óta, hogy Rose nyilvánosan megjelent és koncertezett.

Március 13-án a São Paulo-i Palestra Itália stadionban léptek fel, 40 000 rajongó előtt, ahol Rose-t eltalálta egy színpadra dobott üveg és a show egy pillanatra félbeszakadt. Két nap múlva a limai koncerten ugyanez az incidens megismétlődött.

Ezt követően főzenekarként léptek fel a Reading és a Leeds Fesztiválokon.

2010 májusában, Axl Rose 5 millió dollárra perelte Irving Azoffot, a zenekar korábbi menedzserét, mondván Azoff szabotálta a Guns N' Roses visszatérő albumát és hazudott egy esetleges "szuper turnéról" a Van Halennel (Azoff őket is menedzselte), amely része volt Azoff tervének, mely szerint egyesíti a Guns N' Roses korábbi felállását. Rose azt mondta, hogy Azoff elrontotta a Chinese Democracy népszerűsítésére tett intézkedéseket is.

Botrányok

Drogfogyasztás


Miután a Guns N' Roses sikeres lett, Rose lemondott a kemény drogok használatáról. Egy 1989-es interjúban elmondta: „Más fizikumom és gondolkodásom van a drogokat illetően, mint bárkinek, akit Hollywoodból ismerek, mert ugyan nem tartózkodom a drogok használatától, de nem engedhetem meg magamnak, hogy függő legyek. Nem leszek függő.”

Bár Rose-t nem alkoholbotrányairól ismerték, de 2006. június 26-án letartóztatták Stockholmban, Svédországban, egy kora reggeli dulakodás miatt, ami egy szállodában történt a szállodai biztonságiakkal szemben. Elmondták, hogy Rose részegen megharapta egy biztonsági őr lábát és összetört egy antik tükröt. Rose később megmagyarázta az esetet egy sajtótájékoztatón: "Nagyon jól éreztük magunkat a koncerten Stockholmban és nem hagytam, hogy ez az eset rontsa le az összképet. Én és az asszisztensem Beta a hallban beszélgettünk, mikor az egyik biztonsági őr felénk indult. Az volt az egyetlen aggodalma, hogy megbizonyosodjon róla, minden rendben van-e." Rose végül bűnösnek vallotta magát, majd kifizetett 6000 dollárt a bírságokra. A The Summer European körút az eltervezett menetrend szerint folytatódott.

1988-ban a Guns N' Roses megjelentette a G N' R Lies című EP-jét .Az album nagyon jó eladási számokat produkált, ám a kritikusok mégis negatív jelzőkkel illették a rajta szereplő "One In A Million" című dal miatt. A dal szövege miatt Axl-t homofób, rasszista vádakkal illették, melyet ő erősen tagadott. A banda fellépését törölték egy 1989-es jótékonysági rendezvényről, mely a homoszexuális férfiak egészségügyi krízisközpontját támogatta.

Rose tagadta a homofóbiáról szóló állításokat, mindazonáltal elmondta, hogy a homoszexuálisokkal kapcsolatban rossz tapasztalatokkal rendelkezik, és mint ilyen, nem érti a céljukat az életben. Tagadását azzal folytatta, hogy példaként hozta fel Elton John-t és Freddie Mercury-t, akikre példaképként tekintett, valamint elmondta, hogy olyan zenészek is adták számára az inspirációt akik biszexuálisak, vagy homoszexuálisak voltak. Ezt követően egy meglepetés fellépés keretében Rose előadta Elton John-al együtt a "November Rain" című dalt az 1992-es MTV Video Music Awards-on. John (Bernie Taupinnal egyetemben) nagy hatással volt rá zeneileg és lírailag is. Szintén elismeréssel adózott Freddie Mercury-nak, mikor az 1992-es Freddie Mercury emlékkoncerten (szintén John-al) elénekelte a híres Queen-dalt a "Bohemian Rhapsody"-t. Rose fenntartotta barátságát John-al, akinek támogatására Rose bekerült a Rock and Roll Hall of Fame-be.

Miközben rasszizmussal is vádolták, Rose erre is több magyarázatot adott. Egy 1989-es interjúban elmondta, a dal olyan emberekről szól „akik valamilyen oknál fogva problémát jelentenek az életedben. A ’nigger’ szó nem feltétlenül jelent fekete bőrűt”. Utalt a fekete rap csapat, az N.W.A nevére (Niggaz With Attitude), melyben a ’nigger’ szó szintén pozitív kicsengésű. Innentől kezdve többször láthattuk Rose-t N.W.A sapkában a koncerteken. 1992-ig úgy tűnt, hogy Rose-nak sikerült elfogadtatnia magyarázatát a közvéleménnyel. Egy későbbi interjúban azonban bevallotta: "Mérges voltam néhány fekete srácra, akik megpróbáltak kirabolni. Kizárólag azokhoz az emberekhez szóltam. Eszem ágában sem volt rasszista elveket támogatni.”

Zavargások, viták, koncertbalhék és törvényszegések

A Guns N' Roses fénykorában Rose notórius késő hírében állt. Emellett híres volt arról is, hogy személyeskedésnek vett néhány nézői reakciót és a biztonsági őröket a színpadról irányította, hogy elintézze a problémáit a közönséggel. Egy 1992-es interjúban a Rolling Stone magazinnak elmondta: "A legtöbb előadó a biztonsági emberekre bízza a dolgot, az egész dolog csendben történik. Én ezzel szemben szívesen konfrontálódom az adott személlyel úgy, hogy megállítom a dalt és azt mondom: ’Tudod mit? Ugrott a pénzed, húzz el innen!’” Szintén koncerteknél volt ismert a késői megjelenés, volt mikor órákkal a nyitás után jelent meg a fellépésen.

Sok esetben ezt Rose azért tette, hogy későbbi botrányokat előzzön meg. Az 1988-as Monsters Of Rock fesztiválon, Doningtonban több esetben leállította a koncertet, mert a közönség a színpadnak nyomta az első sorokban álló nézőket, aztán végül a szerencsétlen eset folytán két rajongót tapostak halálra. Az esetről készített jegyzőkönyv is megjegyzi, hogy Rose minden esetben együttműködött a biztonsági emberekkel, amikor azok arra kérték, hogy nyugtassa le a közönséget. A 2006-os birminghami koncerten Axl egy biztonsági őrt dobatott ki a koncertről, mert az molesztált egy rajongót.

1991. júliusában a 28 hónapos Use Your Illusion Turné egyik korai szakaszában a zenekar St. Louis-ban lépett fel, ahol Rose a közönség közé ugrott, hogy elvegyen egy videokamerát egy rajongótól, mert az felvette őt. A koncertet félbehagyták, Rose a földre dobta a mikrofont, majd lesétált a színpadról és azt mondta: "Kösz a segg biztonsági őröknek. Hazamegyek!". Miután a többi bandatag is elvonult, a fények felgyulladtak, a rajongok pedig fellázadtak és összetörték a vadi új színpadot, valamint a Guns N' Roses felszereléseit is. A keletkezett jelentős kár miatt Rose-t tartották hibásnak, helytelen viselkedéséért zendülésre való felbujtással, tulajdon ellen okozott kárral, testi erőszak és garázdaság vádjával vádolták, aztán 1992-ben ki is tiltották az egész Guns N' Roses-t St. Louis-ból. Az ügy miatt Axl végül 1992-ben állt bíróság elé, ahol bűnösnek találták testi erőszak és garázdaság vádjában és 2 év felfüggesztett börtönbüntetést, valamint 50,000 dollár pénzbüntetést szabtak ki rá.

Egy másik esetre 1992. augusztus 8-án került sor a montréali Olimpiai Stadionban, ahol a Guns N' Roses a Metallica együttessel közösen lépett fel. A koncert során az énekes James Hetfield egy rossz pirotechnikai művelet közben égési sérüléseket szenvedett és kórházba kellett szállítani. A Guns N' Roses nem tudta azonnal elkezdeni a koncertet, mert Axl késve érkezett a helyszínre. Tovább bonyolódott a helyzet, mikor kilenc dal eléneklése után (ez körülbelül 50 perc volt) lejött a színpadról, mondván gondok vannak a hangjával. A "Double Talkin' Jive" előtt azt mondta, hogy „ez lesz egy ideig az utolsó koncertünk”, majd a "Civil War" után így szólt: „Köszönjük, visszakapjátok a pénzeteket!” és elsétált. Azonnal botrány tört ki a nézőtéren, mely az utcákon is folytatódott. A hatóságok alig tudták megfékezni a káoszt.

A Guns N’ Roses új felállása sem úszhatta meg botrányok nélkül. 2006. június 11-én főzenekarként léptek fel a Donington Parkban lezajlott Download Fesztiválon, Angliában. A bemutatót követő fél órán belül Rose hangjával gondok akadtak, valamint ideges lett a koncertszemélyzetre, miután elcsúszott a színpadon, ami miatt majdnem a színpad előtti árokba esett. Röviddel ezután eldobta a mikrofont és lesétált a színpadról, Bumblefoot pedig elkezdte játszani a "Don't Cry" szólóját, Rose erre nyugodott le és már teniszcipőben tért vissza (korábban csizma volt a lábán) és bejelentette Izzy Stradlin-t, mint meglepetésvendéget, együtt eljátszották az "Used to Love Her" című dalt. Stradlin ezután eltűnt, majd többször is visszatért, eljátszotta a "Patience"-t, majd végül a "Paradise City"-t. Az éjszaka alatt Rose-hoz csatlakozott Sebastian Bach is, akivel együtt elénekelték a "My Michelle"-t.

2006. júliusában a Newcastle-i koncerten a "Nightrain" alatt Rose lement a színpadról, mivel állítólag megdobták egy 1 fontossal. Ezt követően azt kérte a biztonságiaktól, hogy dobjanak ki a koncertről bárkit, aki őt vagy a zenekar többi tagját bármivel is megdobja. A zenekar visszatért a színpadra, hogy befejezze a dalt, de Rose elmondta "ennek a koncertnek annyi”. A dal befejeztével a zenekar lement a színpadról és a lámpák felgyulladtak. Csak a "Paradise City" szokásos ráadását nem játszották el.

2009. december 11-én Rose a Los Angeles-i nemzetközi repülőtéren keveredett egy kisebb dulakodásba, miközben Tajpejbe indult, hogy megkezdje az új turnéját a bandával. Egy fotós állítólag zaklatta a Rose társaságában lévő hölgyet. Az énekes először beérte szóbeli fenyegetéssel, ám amikor a fotós továbbra sem hagyta békén a Rose-al utazó hölgyet, Axl nekirontott, földre vitte, majd még a földön is belerúgott. Rose-t a társaságában lévők igyekeztek csillapítani és elkísérték a helyszínről.[56]

A Chinese Democracy körüli események

A Geffen lemezkiadó dühös volt Rose-ra, mert az a Chinese Democracy megjelenése után nem promotálta és nem tett abszolút semmit a lemez jobb eladásai érdekében. Az AOL Canada Entertainment 2008. december 2-án azt jelentette, hogy két hónapon keresztül próbálták elérni Axl-t, ám az nem válaszolt a telefonhívásokra és nem küldött semmiféle visszajelzést.

2008. december 11-én Rose végül megtörte a csöndet, mikor elbeszélgetett a Guns N' Roses jövőjéről, az új lemezről és egy közelgő videoklipről, ami a "Better" című dalból készülne. Valamint egy interjúban sokkal átfogóbb képet adott a Chinese Democracy megjelenéséről, a cikk Rose 47. születésnapján jelent meg, 2009. február 6-án a Billboard-ban és a Reuters-ben. Az interjúban Rose megvetéssel beszélt az Interscope Records-ről, különösen a főnökéről Jimmy Iovine-ról. Kijelentette, hogy sosem kapta meg azt a támogatást a kiadótól, amire ő számított. Az interjú műszaki részében Rose felfedi, hogy a kiadó zenei üzletei és a zenei ipar gyors átalakulása mennyivel hátráltatták a Chinese Democracy megjelenését. Axl továbbá elmondta, hogy még két albumnyira való anyaga van, de most a Chinese Democracy-ra kell összpontosítania.

Ténykedései a zenélésen kívül

Axl a hangját adta Tommy "The Nightmare" Smith-nek, aki a volt énekese egy kitalált 1970-es évekbeli rockbandának a Crystal Ship-nek (ez utalás a híres The Doors dalra) és rádiós DJ-je egy klasszikus rockzenét játszó adónak a K-DST-nek a Grand Theft Auto: San Andreas nevű videojátékban.

Rose feltűnt egy háttérszerepben a Guns N’ Roses akkori felállásával az 1988-as Clint Eastwood-filmben a Holtbiztos tippben.

2009-ben szóba került, hogy Rose lesz a producere annak a filmnek, ami az Almost Home című regényből készül.

Tovább a Guns N' Roses oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Guns N' Roses - Sweet Child O' Mine
https://www.youtube.com/watch?v=oobDQ0vdm8M
Guns N' Roses - Knocking On Heaven's Door
https://www.youtube.com/watch?v=X1ZRBPA8SK0
Guns N' Roses - November Rain
https://www.youtube.com/watch?v=8SbUC-UaAxE
Guns N' Roses - Don't Cry
https://www.youtube.com/watch?v=zRIbf6JqkNc
Guns N' Roses - Paradise City
https://www.youtube.com/watch?v=Rbm6GXllBiw
Guns N' Roses - Welcome To The Jungle
https://www.youtube.com/watch?v=o1tj2zJ2Wvg
Guns N' Roses - Patience
https://www.youtube.com/watch?v=ErvgV4P6Fzc
Guns N' Roses - Estranged
https://www.youtube.com/watch?v=dpmAY059TTY
Guns N' Roses - Since I Don't Have You
https://www.youtube.com/watch?v=IYOYlqOitDA
Guns N' Roses - Dead Horse
https://www.youtube.com/watch?v=u8X76NRiQLQ
Guns N' Roses - Garden Of Eden
https://www.youtube.com/watch?v=LuhLVl5qf2A
Guns N' Roses - It's So Easy
https://www.youtube.com/watch?v=hUwW7RI3U0w
Guns N' Roses - Live And Let Die
https://www.youtube.com/watch?v=6D9vAItORgE
Guns N' Roses - You Could Be Mine
https://www.youtube.com/watch?v=VlzptZ9wieQ
Guns N' Roses - Yesterdays
https://www.youtube.com/watch?v=K5QHBZrDLvc
Guns N' Roses - Nightrain
https://www.youtube.com/watch?v=U1C-Bwvn8jk

Ivan Moody (Five Finger Death Punch)

Születés / Halálozási dátum: 
1980. január 07. hétfő
Születési hely: 
Columbus (Ohio) - USA
groove metal
heavy metal
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Ivan L. Moody, igazi nevén Ivan Levis Greening (született 1980. január 7. Denver, Colorado, Amerikai Egyesült Államok), az álneve: Ghost (magyarul: szellem), az amerikai Five Finger Death Punch Heavy metal banda énekese.

Az éneklés mellett a filmek is érdeklik, több horror filmben játszott is.

Kezdetek, Motograter (2002-2006)

Ivan Moody több kisebb zenekarban is játszott, majd 2002-ben a Motograterhez csatlakozott. Az első, önmagukról elnevezett albumukat, a Motogratert 2003. június 24-én adták ki. Az albummal egész nagy sikereket értek el, és az Ozzfesten is játszottak, olyan bandákkal, mint például: Korn, Slipknot, Killswitch Engage, Disturbed, Marilyn Manson, vagy Nothingface. 2006-ban a banda egy ideig abbahagyta a működését, de aztán összeállt újra, ám Ivan kijelentette, hogy végzett a Motograterrel.

Black Blood Orchestra

A Black Blood Orchestra nevű bandát Ivan alapította, a volt kollégiumi szobatársaival, és a rokonaival együtt. Évekig játszottak együtt, 1994 óta, és sok-sok számot írtak és vettek fel, de különösebb sikert soha nem értek el. A felvételeket le lehet tölteni myspace-ről. Tagok: Ivan Moody (vokál), Ryan Morrow (basszusgitár), Bill Stonebraker (gitár), és Jim "Dugan" Demongey (dobok).

Ghost Machine

Ivan mellékprojektje. Eddig két lemezük jelent meg, az első 2005. július 26-án, neve Ghost Machine, a második, a Hypersensitive 2006. november 21-én jött ki. Jelenleg négy tagja van. Az egyik számuk a Fűrész harmadik részében is benne volt.

Five Finger Death Punch

Ivan Moody 2006-ban csatlakozott a Five Finger Death Punchhoz, és még abban az évben bevonultak a studióba, hogy felvegyék az első lemezüket, amely a The Way of the Fist címet viseli. 2007-ben jelent meg. Világszerte mintegy 500,000 darabot adtak el belőle.

A második lemezük a War Is the Answer címet viseli, ebből is körülbelül 500,000 példányt adtak el. 2009-ben készült el.

2008-ban a Korn Family Values turnéján, és a Bitch We Have a Problem Tour nevű koncertkörútján is részt vettek.

Legutóbbi albumuk, az The Wrong Side Of Heaven And The Righteous Side Of Hell Vol. 2 2013 decemberében jelent meg.

Tovább a Five Finger Death Punch oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Five Finger Death Punch - House of the Rising Sun
https://www.youtube.com/watch?v=sXYIxJScSik
Five Finger Death Punch - Battleborn
https://www.youtube.com/watch?v=buT0zQS3QCc
Five Finger Death Punch - Coming Down
https://www.youtube.com/watch?v=ptzzU7jFQwo
Five Finger Death Punch - Remember Everything
https://www.youtube.com/watch?v=7G8QItjTSDA
Five Finger Death Punch - The Pride
https://www.youtube.com/watch?v=zuQGx1H1Qh8
Five Finger Death Punch - Under And Over It
https://www.youtube.com/watch?v=ZLk75fFXqH4
Five Finger Death Punch - Bad Company
https://www.youtube.com/watch?v=Mjrf0JWcHys
Five Finger Death Punch - Never Enough
https://www.youtube.com/watch?v=9re1eWoXbC4
Five Finger Death Punch - Hard to See
https://www.youtube.com/watch?v=otsMXq-1xQw
Five Finger Death Punch - Dying Breed
https://www.youtube.com/watch?v=TvXoZfmxCiQ

Báthory Zoltán (Five Finger Death Punch)

Születés / Halálozási dátum: 
1978. május 16. kedd
Születési hely: 
Szentendre - Magyarország
groove metal
heavy metal
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Báthory Zoltán (Szentendre, 1978. május 16.) magyar születésű amerikai zenész, dalszerző, producer a los angelesi Five Finger Death Punch heavy metal együttes alapítója, ritmusgitárosa, és fő dalszerzője. Amikor 13-14 évesen először hallotta az Iron Maident, tudta, hogy zenész szeretne lenni. A Maiden mellett az Accept, a Pantera, és az Anthrax voltak rá a legnagyobb hatással.

1995-ben hagyta el Magyarországot, hogy New Yorkba költözhessen, ugyanis az akkori bandájának, a Sunskullnak szerződést ajánlottak, de végül az albumuk nem jelent meg. Ezt követően tervezéssel és dizájnnal foglalkozott. Az így keresett pénzből vették fel később a Five Finger Death Punch első albumát. 2004-ben csatlakozott a post-grunge zenekarhoz, az U.P.O.-hoz, a basszista, Ben Shirley helyére, de csak turnén játszott velük, és 2005-ben kiszállt. Aztán megalapította a Five Finger Death Punch-ot. Ő találta ki a zenekar nevét, a kifejezés Quentin Tarantino Kill Bill című filmjéből ismeretes, Báthory maga is kungfu mozi rajongó. Egyébként pólókat tervez a zenekarnak, legtöbbször azokban is lép fel. Mind a zenekar, mind Báthory széles körben elismert az amerikai metaléletben, 2010-ben ő kapta a Dimebag Shredder díjat a Revolver Golden Gods díjátadón. A BC Rich pedig 3 saját gitárt készített számára.

A zenélés mellett Zoltán pilótáskodik és egy ideig az űriparban is dolgozott, és az övé egy jiu-jitsu felszerelést gyártó cég is, az Alpha Dog Combat Gear. Emellett fekete öves judos, KungFus, és Jiu-Jitsuban is járatos. 2012 Jiu-Jitsu világbajnokságon ezüst érmet szerzett, és a Pentagon is fegyveres harcászati szakértővé avatta. Egy interjúban mondta, hogy sokat tanult himalájai jógiktól és japán szerzetesektől. Las Vegasban él, mert szereti az olyan városokat, amelyek sohasem alszanak. Az ilyenek közül Oszaka a kedvence. Hobbijai közé tartozik a paintball és a jiu-jitsu. Zoltán napjaink heavy metaljának egyik legsikeresebb dalszerzője és producere.

Tovább a Five Finger Death Punch oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Five Finger Death Punch - House of the Rising Sun
https://www.youtube.com/watch?v=sXYIxJScSik
Five Finger Death Punch - Battleborn
https://www.youtube.com/watch?v=buT0zQS3QCc
Five Finger Death Punch - Coming Down
https://www.youtube.com/watch?v=ptzzU7jFQwo
Five Finger Death Punch - Remember Everything
https://www.youtube.com/watch?v=7G8QItjTSDA
Five Finger Death Punch - The Pride
https://www.youtube.com/watch?v=zuQGx1H1Qh8
Five Finger Death Punch - Under And Over It
https://www.youtube.com/watch?v=ZLk75fFXqH4
Five Finger Death Punch - Bad Company
https://www.youtube.com/watch?v=Mjrf0JWcHys
Five Finger Death Punch - Never Enough
https://www.youtube.com/watch?v=9re1eWoXbC4
Five Finger Death Punch - Hard to See
https://www.youtube.com/watch?v=otsMXq-1xQw
Five Finger Death Punch - Dying Breed
https://www.youtube.com/watch?v=TvXoZfmxCiQ

Geezer Butler (Black Sabbath, Heaven & Hell)

Születés / Halálozási dátum: 
1949. július 17. vasárnap
Születési hely: 
Birmingham - Anglia
doom metal
heavy metal
hard rock
Zenekar: 
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Terence "Geezer" Butler (Birmingham, 1949. július 17.) angol zenész, basszusgitáros. Alapító tagja az angol Black Sabbath zenekarnak.

Első zenekara a Rare Red nevet viselte. Itt énekelt Ozzy Osbourne is, aki szintén alapító tagja a brit heavy metal legendának. Tony Iommi és Bill Ward abban az időben a Mithology és a Cumbria nevű zenekarok tagjai voltak, de amikor valami új dologra vágytak, létrehoztak egy közös bandát, amely eredetileg blues zenét játszott, ám végül a világ legelső heavy metál zenekara lettek.

Bemutatkozó albumuk, a Black Sabbath, igazán átütő siker lett. Butler volt a zenekar első számú szövegírója. Ozzy azt mondta egy interjúban, hogy Butler írta a Black Sabbath dalok 90%-át, azonban túl szerény ahhoz, hogy ezt valaha is elismerje. Olyan dalok fűződnek a nevéhez, mint a "Black Sabbath", az "N.I.B.", az "After Forever", a "Hand of Doom", az "Into the Void" és a "Sleeping Village".

Ugyan Butler többször is kilépett a zenekarból, majd visszatért, ám 1994-ben végképp megvált a zenekartól. Oka az volt, hogy Iommi a Sabbath karrierje során megismert irányvonalakat akarta továbbvinni, de Butler az igazi kemény zenét akarta játszani. Ezután az egykori Sabbath énekes, Ozzy Osbourne Ozzmosis nevű albumán játszott. A turnék után azonban Butler továbbállt az Ozzmosis dobszólamait feljátszó Dean Castronovo társaságában.

Butler nem sokkal később visszatért Birminghamba, ahol régi cimborájával, Pedro Howse-al karöltve hozott össze egy együttest, amelynek a Fear Factory énekese, Burton C. Bell lett az énekese. 1995 első negyedére már a boltokba került a Plastic Planet. Az albumot jól fogadták, ám az énekes visszatért saját zenekarához. A Black Science című második G//Z/R albumot és a 2005-ös Ohmwork címűt is Clark Brown énekelte fel.

Butler 2006-ban csatlakozott Tony Iommihoz és Ronnie James Diohoz, hogy Heaven and Hell néven újjáalakítsák a Dio-korszakos Black Sabbathot. Azóta a Heaven and Hell tagjaként koncertezik és készít albumokat.

Tovább a Black Sabbath oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Black Sabbath - Paranoid
https://www.youtube.com/watch?v=acs3ckBihmw
Black Sabbath - Iron Man
https://www.youtube.com/watch?v=SYTKNwPGQzI
Black Sabbath - NIB
https://www.youtube.com/watch?v=meYC1q9LIZA
Black Sabbath - War Pigs
https://www.youtube.com/watch?v=TlwGbcwhXZI
Black Sabbath - Dirty Women
https://www.youtube.com/watch?v=MQu1Vj1rtxI
Black Sabbath - After Forever
https://www.youtube.com/watch?v=fvxwKdSOe4I
Black Sabbath - The Wizard
https://www.youtube.com/watch?v=XKQ5jhtFypg
Black Sabbath - Black Sabbath
https://www.youtube.com/watch?v=-uHaTEKR_EM
Black Sabbath - Into The Void
https://www.youtube.com/watch?v=9pTlfX9Ty3E
Black Sabbath - Fairies Wear Boots
https://www.youtube.com/watch?v=U_1Q5We8Iy4
Black Sabbath - Sleeping Village/Children Of The Grave
https://www.youtube.com/watch?v=i02rJ4QSSNQ
Black Sabbath - Electric Funeral
https://www.youtube.com/watch?v=coocVnj8Q2k
Black Sabbath - The Mob Rules
https://www.youtube.com/watch?v=qViQqEcMHPw
Black Sabbath - Heaven and Hell
https://www.youtube.com/watch?v=NUJH7y1yK_E

Tony Iommi (Black Sabbath, Heaven & Hell)

Születés / Halálozási dátum: 
1948. február 19. csütörtök
Születési hely: 
Birmingham - Anglia
doom metal
heavy metal
hard rock
Zenekar: 
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Tony Iommi (teljes nevén Frank Anthony Iommi) (Aston, Birmingham, 1948. február 19.) olasz származású angol gitáros, dalszerző, a heavy metal egyik úttörő zenekarának, a Black Sabbath-nak alapító tagja, a heavy metal műfaj meghatározó alakja. 2006-ban a Black Sabbath eredeti felállásának tagjaként beiktatták a Rock and Roll Hall of Fame-be.

1970 és 1995 között 18 stúdióalbumot készített az együttessel. Iommi az egyetlen, aki az összes Black Sabbath lemezen játszott. Az új évezredben szólókarrierbe kezdett és több albumot is készített Glenn Hughes énekessel. 2007-ben a Black Sabbath három volt tagjával Heaven and Hell néven turnézott, majd 2009-ben stúdióalbumot is kiadtak.

Kezdetek

Iommi tinédzserként kezdett el gitározni. Hank Marvin és a The Shadows inspirálta. Balkezes gitáros. 17 évesen egy baleset következtében elvesztette középső és gyűrűs ujjainak a végét, ezért a hiányzó ujjak végére különböző műanyagdarabok ragasztásával próbálkozott. A sérülésnek köszönhető egyedi gitárjátéka, hangzása.

Tinédzserként több blues és rock bandában játszott, a legkorábbi a The Rockin' Chevrolets volt 1964-ben és 1965-ben. Ezután 1966 és 1967 között a The Rest nevű bandában gitározott egy régi iskolai barátjával, Bill Ward-dal.

1968-ban már a Mythology nevű zenekarban játszottak együtt, de fél év után feloszlottak. Ezzel egyidőben egy másik, Rare Breed nevű zenekar is feloszlott, innen John "Ozzy" Osbourne és Geezer Butler csatlakozott Iommihoz és Wardhoz, továbbá a slide-gitáros Jimmy Phillipshez és a szaxofonos Alan "Aker" Clarke-hoz. A hat tagú bandát Polka Tulk Blues Company névre keresztelték. Phillips és Clarke két fellépés után távoztak és a maradék négyes előbb Polka Tulkra rövidített majd átnevezték az együttest Earth-re.

1968 decemberében Iommi kilépett és rövid időre csatlakozott a Jethro Tull együtteshez. A kaland nem tartott sokáig, egyetlen koncert után Iommi visszatért saját csapatába.

Black Sabbath

1969 augusztusában ismét névváltás következett, mivel Earth néven létezett egy másik zenekar is. Egyik első daluk után Black Sabbath-nak nevezték el az együttest. Kézsérülése miatt Iommi kénytelen volt lejjebb hangolni a gitárját E-ről C#-ra, hogy az ujjait kevésbé vegye igénybe a gitározás. Az 1970-ben megjelent első két Black Sabbath albumon még E-ben játszik, először az 1971-es Master of Reality lemezen használt mélyebbre hangolt gitárt. Iommihoz igazodva a basszusgitáros Butler is lejjebb hangolta hangszerét, ami Iommi erősen torzított gitárhangzásával ötvözve egyedi megszólalást adott a csapatnak.

A Black Sabbath első három stúdióalbuma (Black Sabbath, Paranoid, Master of Reality) szerepel a Rolling Stone magazin 2003-ban összeállított, Minden idők 500 legjobb albumát felvonultató listáján, habár megjelenésük idején a szaksajtó nem magasztalta őket túlságosan. 1973-ban a Sabbath Bloody Sabbath című ötödik albumuk volt az, melyet a kortársak is végre dicsértek és amely nem csak az együttes, de a heavy metal műfaj egyik klasszikusa lett. Amerikában platina státuszt ért el.

Az eredeti Black Sabbath felállás utolsó sikeres albuma az 1975-ös Sabotage volt. A következő évben megjelenő Technical Ecstasy csalódást okozott, mert eltávolodtak a korábbi albumok doomos világától. Közben a drogoktól és alkoholtól lezüllött zenekarban megromlott a légkör. 1977-ben Osbourne kilépett, majd visszatért, de a Never Say Die! albumot és annak turnéját követően 1979-ben Ozzyt kirúgták az együttesből.

Az új énekes Ronnie James Dio a Rainbow együttes volt tagja lett, vele készítették el a Heaven and Hell (1980) albumot, amellyel hosszú idő után sikerült helyreállítani a Black Sabbath tekintélyét. A következő 15 évben ezt a sikert már nem tudták megismételni. Folyamatos tagcserékkel működtek, lemezeiket más-más énekessel rögzítették: Ian Gillan, Glenn Hughes, Ray Gillen és Tony Martin. Közülük Tony Martin szerepelt a legtöbb Black Sabbath albumon a '80-as, '90-es években.

1992-ben Iommi részt vett egy AIDSelleni koncerten. Ugyanebben az évben a Diamond Head zenekar számára újraírta a Starcrossed című számot az 1993-as Death and Progress című albumukhoz.

Szóló karrier

Iommi első szóló próbálkozása a végül Black Sabbath logóval megjelent 1986-os Seventh Star album volt, melyen Glenn Hughes énekelt. Iomminak végül 2000-ben jelent meg szólóalbuma Iommi címen számtalan vendégénekessel, mint például Ian Astbury, Henry Rollins, Serj Tankian, Dave Grohl, Billy Corgan, Phil Anselmo, Peter Steele és Ozzy Osbourne. A 2000-es évek közepén újabb két Glenn Hughes-zal közös albuma jelent meg Iommi & Hughes néven.

Heaven and Hell

Iommi 2007-ben a Black Sabbath három volt tagjával, Geezer Butler-rel, Ronnie James Dio-val és Vinny Appice-szel újra együtt turnézott Heaven and Hell néven. Ez volt a felállás a Mob Rules és a Dehumanizer című albumok elkészítése idején. Iommi azért döntött úgy, hogy nem Black Sabbath néven turnéznak, mert a Rock and Roll Hall of Fame soraiba az eredeti (Ozzy Osbourne-nal felálló) Black Sabbath-et iktatták be (Ozzy és Sharon elperelte tőle a Black Sabbath nevet). A sikeres turnét követően a csapat belevágott új stúdióalbum felvételeibe. A lemez The Devil You Know címmel 2009 tavaszán jelent meg.

Hangrendszere

Tony Iommi hangzásának titka kezdetben épp az egyszerűségében rejlett. Gibson SG gitárokat használt ( ma már Gibson SG Tony Iommi signature gitárok is kaphatók), ezeket kötötte rá a brutális hangerőt képviselő Laney Sound erősítőkre (8 ládát használt általában, minden egyes ládában 4darab celestion G12H hangszóróval!). A hangzás egyediségét mégis leginkább az adta, hogy Iommi balesete miatt kénytelen volt vékony húrokat használni, emellett pedig Dallas rangemaster pedált használt a magas hangok kiemelésére.

Tovább a Black Sabbath oldalára.

 

Forrás: wikipédia
 

Egyéb képek: 

Black Sabbath - Paranoid
https://www.youtube.com/watch?v=acs3ckBihmw
Black Sabbath - Iron Man
https://www.youtube.com/watch?v=SYTKNwPGQzI
Black Sabbath - NIB
https://www.youtube.com/watch?v=meYC1q9LIZA
Black Sabbath - War Pigs
https://www.youtube.com/watch?v=TlwGbcwhXZI
Black Sabbath - Dirty Women
https://www.youtube.com/watch?v=MQu1Vj1rtxI
Black Sabbath - After Forever
https://www.youtube.com/watch?v=fvxwKdSOe4I
Black Sabbath - The Wizard
https://www.youtube.com/watch?v=XKQ5jhtFypg
Black Sabbath - Black Sabbath
https://www.youtube.com/watch?v=-uHaTEKR_EM
Black Sabbath - Into The Void
https://www.youtube.com/watch?v=9pTlfX9Ty3E
Black Sabbath - Fairies Wear Boots
https://www.youtube.com/watch?v=U_1Q5We8Iy4
Black Sabbath - Sleeping Village/Children Of The Grave
https://www.youtube.com/watch?v=i02rJ4QSSNQ
Black Sabbath - Electric Funeral
https://www.youtube.com/watch?v=coocVnj8Q2k
Black Sabbath - The Mob Rules
https://www.youtube.com/watch?v=qViQqEcMHPw
Black Sabbath - Heaven and Hell
https://www.youtube.com/watch?v=NUJH7y1yK_E

Synyster Gates (Avenged Sevenfold)

Születés / Halálozási dátum: 
1981. július 07. kedd
Születési hely: 
Huntington Beach (Kalifornia) - USA
alternatív metal
heavy metal
metalcore
Származás kategória: 
Külföldi

Biográfia: 

Brian Elwin Haner, Jr. (1981. július 7.), ismertebb nevén Synyster Gates vagy szimplán Syn, amerikai zenész, az Avenged Sevenfold nevű amerikai hard rock banda szólógitárosaként vált ismertté.

Korai évek

Hollywoodban tanult a Musicians Institue nevű iskolában a Guitar Institute of Technology program keretében jazz és klasszikus gitáron tanult. Körülbelül egy évig volt ott, majd hívást kapott The Revtől, aki megkérdezte tőle, akar-e a bandája szólógitárosa lenni. Haner igent mondott és nem folytatta tanulmányait, hanem stúdió zenésszé vált. Addig önállóan tanult, zenei videókat nézett, könyveket olvasott. Apja, Brian Haner, Sr. a Guitar Guy néven vált ismertté, zeneszerző, gitáros és humorista. Gates spanyol, cseroki és német felmenőkkel rendelkezik.

Avenged Sevenfold

Gates 1999-ben a legjobb barátjával, The Revvel csatlakozott az Avenged Sevenfoldhoz, 18 évesek voltak, miután felvették a banda első albumát, a Sounding the Seventh Trumpetet. Közreműködött a Warmness on the Soul középlemezen, amely az első album kiválasztott dalait tartalmazza, úgy, mint a To End The Rapture új, Synysteres verzióját.

Gates lett a zenekar szólógitárosa. A Sounding the Seventh Trumpet óta a banda 4 stúdióalbumot jelentetett meg: Waking the Fallen, City of Evil, Avenged Sevenfold (cím nélküli album), Nightmare. Illetve egy DVD-t All Excess, és egy koncert CD/DVD-t Live in the LBC & Diamonds in the Rough címmel.

Az All Excessen Gates elmondta, a neve egy The Revvel való részeg parki kocsikázásból jött. Számtalan díjat nyert már, beleértve a 2006-os Metal Hammer Young Shredder és a 2006-os Total Guitar magazin Az év gitárosa díját.

A Revolver magazin Avenged Sevenfoldos különkiadásában - ami a Nightmare albummal egy napon jelent meg - Gates elmondta, eredetileg nagyapja tiszteletére kezdte el írni a So Far Away című dalt. Most már elsősorban The Revről szól, aki 2009. decemberében hunyt el. 2011. április 20-án Gates megnyerte „A legjobb gitárosok” című Revolver Golden God díjat bandatársával, Zacky Vengeance-szel együtt. Az Avenged Sevenfold más díjakat is hazavihetett aznap este, a fő koncertet is ők adták.

Pinkly Smooth

Haner The Revvel együtt játszott egy avantgárd metal bandában, a Pinkly Smooth-ban, amit 2001. nyarán, Huntington Beachen, Kaliforniában alapítottak az ex-Ballistico tagokkal, Buck Silverspur basszusgitárossal és D-Rock dobossal. Egy albumuk jött ki Unfortunate Snort címmel a Bucktan Records gondozásában, műfajilag átmenet a punk, a ska és az avantgárd zene között. Egykori Avenged Sevenfold basszusgitáros, Justin Meacham játszott a billentyűkön és zongorán. Volt spekuláció a Pinkly Smooth újraegyesülését illetően, de The Rev halála miatt nagyon valószínűtlen, hogy ez valaha bekövetkezik. Habár Synyster Gates elmondta, gondolt rá, hogy újra masterolják az Unfortunate Snort számait és megint kiadják az albumot.

Tovább az Avenged Sevenfold oldalára.

 

Forrás: wikipédia


 

Egyéb képek: 

Avenged Sevenfold - Hail To The King
https://www.youtube.com/watch?v=DelhLppPSxY
Avenged Sevenfold - Carry On
https://www.youtube.com/watch?v=uJbrTgUL0Dk
Avenged Sevenfold - Nightmare
https://www.youtube.com/watch?v=94bGzWyHbu0
Avenged Sevenfold - So Far Away
https://www.youtube.com/watch?v=A7ry4cx6HfY
Avenged Sevenfold - Bat Country
https://www.youtube.com/watch?v=IHS3qJdxefY
Avenged Sevenfold - A Little Piece Of Heaven
https://www.youtube.com/watch?v=VurhzANQ_B0
Avenged Sevenfold - Almost Easy
https://www.youtube.com/watch?v=Fi_GN1pHCVc
Avenged Sevenfold - Seize The Day
https://www.youtube.com/watch?v=jUkoL9RE72o
Avenged Sevenfold - Afterlife
https://www.youtube.com/watch?v=HIRNdveLnJI
Avenged Sevenfold - Dear God
https://www.youtube.com/watch?v=mzX0rhF8buo
Avenged Sevenfold - Beast And The Harlot
https://www.youtube.com/watch?v=7bDg7n-chhU

Oldalak